Artjournaling, het creatieve en moderne zusje van dagboekschrijven, is een heerlijke mix van schrijven, tekenen, schilderen en plakken. Het is een plek waar je gedachten en emoties samenkomen met kleur, beeld en vorm. Maar wat maakt het nou zo goed voor je?
Hier zijn acht redenen waarom je vandaag nog zou moeten beginnen.
Het maakt ruimte voor reflectie Even stilstaan bij je dag, je gedachten ordenen en betekenis geven aan wat je meemaakt.
Artjournaling helpt je je hoofd op te ruimen Door te tekenen, schilderen en schrijven laat je spanning en ruis los, waardoor er mentale rust ontstaat.
Je ontdekt tijdens het tekenen nieuwe inzichten Kleur en woorden helpen je gevoelens, waarden en ervaringen te verkennen, en patronen te zien die je eerder niet opmerkte.
Journalen zet je innerlijke criticus op stil In een artjournal mag alles. Geen oordeel, geen perfectionisme, gewoon creëren.
Je bouwt al tekenend positieve gewoontes op Maak van creativiteit een vast onderdeel van je dag of week en ervaar hoe het je energie en stemming verbetert.
Journaling helpt je te luisteren naar jezelf Door te creëren word je bewuster van je gedachten, verlangens en richting.
Verwerk je emoties met je potloden Of het nu blijdschap, frustratie of verdriet is: artjournaling geeft emoties een gezonde uitlaatklep.
Je wordt emotioneel sterker door creativiteit Met een creatieve manier om jezelf te uiten, sta je steviger in je schoenen en ervaar je meer balans.
Kortom: Artjournaling is geen hobby, maar een vorm van creatieve zelfzorg die je helpt groeien, ontspannen en jezelf beter leren kennen. Dus pak je verf, stiften of pen – en begin vandaag nog met het vullen van die eerste bladzijde.
Wil je alvast inspiratie en voorpret voor je eigen creatieve avontuur? Schrijf je in voor de gratis #JournalingJoy sneak peeks en ontdek hoe jij in september kunt meedoen aan de allereerste ronde van deze nieuwe cursus. Je krijgt zo als eerste een kijkje achter de schermen – zodat jij straks helemaal klaar bent om mee te doen.
Sommige tekenaars maken eerst een compleet kleurplan voordat ze überhaupt een potlood aanraken. Alles tot in de puntjes uitgezocht: swatchkaarten, kleurnummers, combinaties… Ze zouden er bijna een spreadsheet bij pakken. En eerlijk? Petje af. Maar eh… dat is dus niet hoe ik werk.
Ik ben meer van: “Oh, dit kleurtje ziet er leuk uit. Hoppa.” Ja, ik héb swatchkaarten. Van bijna elk merk. Keurig ingevuld. Maar als het puntje bij paaltje komt, gok ik meestal gewoon welke kleur ik nodig heb. Soms denk ik: top! En soms denk ik: oeps, dat is paars. Maar weet je? Dan kleur ik gewoon door. Want fouten maken is ook gewoon… kunst.
Sterker nog, in mijn cursussen zeg ik het ook tegen iedereen: Gebruik je eigen kleuren! Want het draait niet om kopiëren, het draait om ontdekken. En dat ontdek je niet door alles volgens het boekje te doen, maar juist door af en toe keihard de mist in te gaan met een knalgroene schaduw waar je blauw had bedoeld.
In mijn cursus Pretty Pencil People werk ik met meerdere heerlijke merken: Prismacolor, Posca en Faber-Castell Polychromos. Alle drie fantastisch. Maar omdat veel mensen precies willen weten welke kleur ik gebruik, noem ik meestal de Faber Castell-nummers. Dat is handig, tenzij je met een ander merk werkt; dan begint het grote ‘zoek-de-match’-spel. Want nee, die kleuren zijn dus níet één-op-één hetzelfde. En soms lijkt het, maar dan pakt het op papier toch ineens heel anders uit. Verrassing!
Maar goed, daarom zeg ik: blijf gewoon lekker freestylen. Serieus. Daar leer je veel meer van dan van netjes binnen de lijntjes blijven. Je kleurgevoel groeit, je zelfvertrouwen groeit, en je krijgt er ook nog eens originele tekeningen van.
Er is trouwens één uitzondering op deze freestyle-aanpak. En dat zijn alcoholmarkers. Die hebben geen gevoel voor humor. Echt niet. Pak je daar de verkeerde kleur, dan is het gewoon: bedankt en tot ziens, mooie blending. Dus bij markers: test eerst. Freestyle later.
Dus ja, swatchkaarten zijn handig. En kleurnummers noemen ook. Maar voel je vooral vrij om er lekker van af te wijken. Want jouw stijl is niet die van mij. En dat is juist het hele punt bij elke cursus die ik maak. Zin om dat kleurgevoel te trainen met vrolijke typetjes, creatieve uitdagingen en een cursus waarin je ook gewoon mag knoeien en lachen? Doe dan mee met Pretty Pencil People. Je leert tekenen, kleuren, relativeren, en vooral: genieten van je potloden. Ook als je per ongeluk paars pakt in plaats van perzik.
Veelgestelde vragen over kleurpotloden en tekenlessen:
Wat is het verschil tussen Prismacolor en Faber Castell?
Prismacolor is zachter en romiger, meer wax basis en geven snel veel kleur af. Je zult je potloden vaker moeten slijpen.
Faber Castell is harder en preciezer. Geven goed kleur af maar er zijn meer laagjes nodig in vergelijking met Prismacolor
Posca: heerlijk smeuig en romiger zoals de Prismacolor, geschikt voor meerdere oppervlakten. Maar heeft niet zoveel kleuren. Vaker slijpen.
Moet je altijd met kleurnummers werken in een tekencursus?
Nee! Je leert juist veel door te freestylen met je eigen kleuren.
Wat doe je als je schrikt van een foto van jezelf?
Als je ineens ziet wat je al weken, maanden misschien, voelt… maar niet durfde te benoemen. Dat je lijf iets vasthoudt. Dat je gezicht vermoeider is dan je dacht. Dat je lichaam niet meer past bij het beeld dat je in je hoofd hebt van jezelf.
Voor mij is het vaak het moment waarop ik de kilo’s voel aanvliegen. Niet letterlijk natuurlijk, maar alsof ze ineens zichtbaar worden. Alsof ik ze in één keer allemaal zie zitten, op die ene foto. En dat raakt. Want ook al weet ik dat het stress is, dat mijn lijf mij probeert te beschermen… het blijft confronterend. En het gebeurt juist op momenten waarop ik even rust zou moeten hebben. Zoals nu. Op vakantie. Maar mijn lijf staat in overlevingsstand. Het houdt vast. Aan reserves. Aan spanning. Aan alles wat ik nog niet heb verwerkt. En ik heb op dit moment de mentale ruimte niet om daar grote stappen in te zetten. Maar ik wil ook niet wegkijken. Niet meer. Hoe ik daarmee omga, vertelde ik in deze post op Insta.
Wat ik hier wel met je wil delen, is wat mij helpt. Wat mij iedere keer weer een beetje terugbrengt naar zachtheid. Naar iets van rust. Naar een vriendelijker blik. En dat is mijn hoofd vullen met mooie waarheden. Elke dag opnieuw. En ze tekenen, vangen in een beeld. Om mijn brein te trainen om liever naar mezelf te kijken.
Het is geen cursus om jezelf te verbeteren, maar om anders te leren kijken. Niet naar hoe mooi of strak of perfect je iets tekent, maar naar hoe je over jezelf denkt terwijl je tekent.
In deze cursus beginnen we elke les met een mooie waardevolle quote. Een zin die je helpt om net iets liever te denken dan je gewend bent. Daarna teken je. Schrijf je. Luister je naar een podcast waarin ik je meeneem in het thema. Alsof we samen aan de keukentafel zitten. Zonder oordeel. En met ruimte om gewoon te zijn wie je nu bent.
Ook zit er een Spotify-lijst bij vol liedjes over zelfliefde, schoonheid, zachtheid en kracht. Niet de glitterachtige variant, maar de echte. De rauwe. De warme.
Je hebt geen ervaring nodig om mee te doen. Geen talent. Alleen een potlood, een vel papier, en de bereidheid om één kleine stap te zetten. Richting jezelf. Richting mildheid. Richting groei. Want als je worstelt met je uiterlijk, met je zelfbeeld, met wat je ziet op die ene foto… dan ben je niet alleen.
Maar je bent wél te waardevol om erin te blijven hangen. En dat liever kijken? Dat kun je leren. Stap voor stap. Quote voor quote. Tekening na tekening. Waardevol Creatief is er voor jou. En als je een extra zetje nodig hebt: stuur me gerust een berichtje voor een kortingscode. Ik geef hem met liefde. Omdat jij het waard bent.
Twijfel en onzekerheid MOETEN een onderdeel zijn van je creatieve proces – 3 redenen waarom!
Ten eerste… Onzekerheid is de ruwe diamant van zelfvertrouwen. Je moet er aan schaven en aan werken; er jouw unieke vorm aan geven. En je krijgt dat zelfvertrouwen alleen maar door te blijven proberen en te blijven doen! … Dus tijdens het schetsen en tekenen: onthoud dat!
Ten tweede – deze vind ikzelf erg mooi… Je ontdekt geen nieuwe oceanen wanneer je niet de moed hebt om het zicht op de kust te verliezen. Vooraf heb je geen idee of en wat je zult bereiken met je tekenen. En natuurlijk voel je dan twijfel en onzekerheid. Dat hoort erbij. En van de 10 keer dat je probeert vind je 9 keer helemaal niets … maar die tiende keer … onthoud: als creatieveling ben je een ontdekkingsreiziger!! Dus teken, schilder en ga je gang!
En als derde … De kracht ligt niet in perfectie … maar juist in imperfectie. Imperfectie maakt de wereld, creativiteit en zelfs het leven juist zo interessant. Juist in imperfectie vind je ware schoonheid en groei. Dus maak fouten tijdens het tekenen en schilderen!
Dit is trouwens ook de mindset van mijn nieuwe cursus ‘waardevol creatief! In deze online cursus zit een beetje van mijn ziel. Niet zozeer op tekenvlak. Maar wel qua mindset: omdat het normaal is om te twijfelen aan jezelf. Maar ook omdat het NIET goed is om daarin te blijven hangen. Niet qua creativiteit, niet qua eigenwaarde.
Over deze les (foto hieronder) ben ik erg onzeker- “Is het cartoonig genoeg? – Is het ‘spannend’ genoeg om te tekenen? – ‘Is het niet te moeilijk?’ … onzekerheid en twijfel…
Maar ik laat hem erin zitten … in het kader van ‘practice what you preach.
Misschien wist je het al, of voelde je het een keer bij een niet zo subtiele opmerking … Creativiteit wordt zwaar onderschat. Op school wordt creativiteit merendeel gezien als een aan te leren vaardigheid waar je punten voor moet scoren. Maar door het resultaat te becijferen ga je voorbij aan het belang van het proces. En dan heeft een kind met volle energie aan een tekening gewerkt … krijgt het een 9 ‘Omdat het nooit perfect is.’ Dat overkwam mij.
Ik heb ooit voor tekenles een 6 gekregen. En ik was woest. De opdracht was dat we een ontwerp moesten maken voor een behangrand. Iets met een repeterend karakter. Thuis liep ik rond voor inspiratie en zag 2 aardewerken boekensteunen staan. Olifantjes. Mierezoet suikerroze – ik zie ze nog staan in de wit houten vensterbank op de kamer die ik deelde met mijn zusje. Deze twee ondingen werden mijn bron van inspiratie voor een prachtige behangrand voor op een kinderkamer. Ik had er zelfs een perfect kleurpalet voor uitgekozen in pastel; roze, geel en blauw. Nu ben ik altijd een nerd geweest die veel te veel aandacht aan schoolwerk gaf, maar voor deze opdracht ging ik helemaal tot het naadje. Ik vond het heerlijk. Uren was ik bezig met schetsen en verfijnen. Ik was zo trots op mijn ontwerp – ik kan niet omschrijven hoe trots. Want zelfs de kleuren blenden perfect in elkaar…
En toen kwam het cijfer. ‘6’ stond er op mijn ontwerp. Niet eens op de achterkant. Gewoon over de tekening heen geschreven. Woest. Ik was woest. Dit was een van de weinige keren dat ik op hoge poten verhaal ging halen bij de docent.
Ken je dat – dat iets in je leven zo indruk maakt dat je nog precies weet waar je stond, hoe de kamer erbij lag, hoe de lichtinval was … Nou dat. Ik zie haar nog zo zitten – mijn klasgenootje Veronique stond ongemakkelijk naast haar. Ik was witheet. De uitleg van de docent ‘Dit kan je niet zelf bedacht hebben, dit is veel te goed. Je hebt gewoon een bestaand ontwerp nagetekend.’ Nogmaals. Woest. De week erna nam ik 1 van die twee olifantjes mee naar de klas. En met grote tegenzin en heel wat gemopper dat ze me nog steeds niet helemaal geloofde werd het cijfer een 9. En weer was ik woest. ‘Het was toch zo goed? Waarom dan geen 10?’ En toen kwam dat ene zinnetje ‘Omdat het nooit perfect is.’ Dat was de laatste keer dat ik mijn best deed voor deze les.
Erg. Te erg. Creativiteit wordt zo gesloopt. En daarnaast wordt het ook nog eens zwaar onderschat. Terwijl Creatief bezig zijn een onwijs herstellende en activerende werking heeft op je brein!
Weet jij wat er gebeurt in je hersenpan wanneer jij creatief bezig bent? Nou, het wordt daarbinnen 1 dikke feestpartij kan ik je vertellen!
Om mee te beginnen: heb je al ooit gehoord dat je creativiteit vooral in de linkerhelft van je brein zit en logica en wiskundigheid in de linkerhelft? En dat haast iedereen een dominante linker – of rechterhelft heeft? Fabel. Echt. Ikzelf heb het ook ooit zo geleerd hoor – ben er helaas ook jarenlang in meegegaan (sorry – ik nam het ook klakkeloos over) en ik weet dat heel veel sites en boeken dit net zo klakkeloos hebben overgenomen … maar dat is dus niet zo. Het ligt veel en veel genuanceerder en door deze fabel wordt te vaak gedacht dat je of heel creatief bent of heel analytisch en wiskundig. Maar dat is de grootste onzin.
Kijk bijvoorbeeld maar naar Edison, die kerel die de gloeilamp uitvond: hartstikke logisch denkende mega slimme uitvinder. Heel wiskundig in zijn denken. Dominante rechterhelft zou je denken. Maar hij was tegelijk ook uiterst creatief! Iedereen kent hem van die gloeilamp – maar weinigen weten dat hij ook fanatiek schilder was.
Even een uitstapje; hij had een vakantiehuis in Florida, met daarbij een fantastisch laboratorium en een gigantisch arboretum waar hij allerlei testen deed met bomen en planten. Vlak voor de pandemie bezocht ik dit huis wat nu een museum is. Heel interessant! Dat huis, een prachtig optrekje aan het water, stond naast de villa van Henry Ford, yup, de kerel van die auto’s. Ze waren mega goede vrienden – gingen vaak samen kamperen in de Everglades (Wat ik niet snap daar in dat gebied want; muggen!!) En Henry Ford gaf zijn eerste model auto cadeau aan Edison. Die er vervolgens wel allerlei aanpassingen aan uitvoerde. Slimpie dus.
Maar weer terug: het is dus niet helemaal correct dat als je creatief bent je een dominante rechter hersenhelft hebt en dat het logisch is dat je minder creatief kan zijn als je heel wiskundig en analytisch bent. Het is een fabel die ergens in de 19de eeuw stof deed opwaaien en een eigen leven is gaan leiden. Meer info hierover en serieus goede bronnen vind je in dit boek. Maar laat ik je daarover niet vermoeien.
Wat creativiteit wel doet? Het zorgt voor te gekke samenwerkingen tussen verschillende delen van je brein. Wanneer je creatief bezig bent worden er namelijk meerdere gebieden in je hersenen tegelijk gestimuleerd. Het zorgt er – heel simpel gezegd- voor dat de neuronen (dat zijn de communicatie-supersterren van je hersenen) met elkaar gaan kletsen en ideeën uitwisselen. Hierdoor ontstaan er nieuwe verbanden en worden bestaande verbindingen sterker.
Neuropsycholoog Erik Scherder zegt tijdens zijn lezingen wel eens: Een cel die gaat vuren, vertelt het aan zijn buren. In het kort: creatief bezig zijn activeert verschillende cellen in je brein en die activeren op hun beurt weer de cellen verderop waardoor die zich ook weer beter opstellen. Creativiteit kan dus je logisch denken aanvuren en aanwakkeren. Met als gevolg: je brein wordt flexibeler, veerkrachtiger en innovatiever. Je ziet dus waarom de grootste uitvinders (mogelijk onbewust) ook heel creatief waren. Hun creativiteit zorgde ervoor dat ze grootser en wijder konden nadenken!
Maar waarom is dit belangrijk wanneer je geen grote uitvinder wil worden? Het helpt je met het ‘buiten de box’ leren denken en dingen vanuit een ander perspectief te benaderen. Zie creativiteit als een dagelijkse dosis vitaminen; je merkt er weinig van dat je het slikt maar het geeft je lichaam wel die extra ondersteuning die het nodig heeft.
Dat is de reden dat ik hou van creatieve verwerkingsopdrachten in de klas. Zo had ik dit schooljaar mijn leerlingen de opdracht gegeven om bepaalde leerstof in de vorm van een gezelschapspel te gieten. Ze moesten een spel helemaal zelf bedenken, maken en spelen, de enige eis was: wie heel veel van de leerstof weet moet meer kans hebben om te winnen. Enthousiast gingen ze aan de slag. Ze waren een aantal lessen flink zoet met deze opdracht en hadden niet eens het idee dat ze ‘les’ hadden.
Hetzelfde pas ik toe bij teken-cursussen; door bijvoorbeeld rondom een thema te tekenen gaat je brein dat thema anders, en vanuit meerdere perspectieven benaderen. En net als mijn leerlingen heb je dat vaak niet eens door. Daarom teken ik elke zomer weer ‘bikinidames’. Want het heersende mode-ideaal is verre van ideaal. En ook al let ik erop; het doet me nogal eens twijfelen aan mezelf. Ben ik niet te dik, ben ik niet te oud, ben ik niet te. … En dus teken ik bewust allerlei gekke typetjes in allerlei maten en vormen. Want mijn brein is dan onbewust bezig af te rekenen met dat stomme mode-beeld.
Maar je ziet het ook in mijn Perfect People cursus; door imperfecte mensen te tekenen – ga je (ik) onbewust anders nadenken over dat wat perfect is. Of wat perfect moet zijn… En ergens, tijdens het tekenen, normaliseer ik dan dat je niet perfect hoeft te zijn. Dat je al goed genoeg bent – zoals je bent. En dan niet perfect juist perfect is. Want boy, wat zou de wereld saai zijn als iedereen perfect was!
Creativiteit is dus niet alleen geweldig voor het maken van kunstwerken… of enkel een simpel tijdverdrijf … het is zoveel meer!
Dus ga ervoor, wees schaamteloos creatief! Maak er de tijd en ruimte voor. Koop jezelf die cursus of dat materiaal wat je jezelf tot nu toe niet gunde… Laat je creativiteit de vrije loop en geniet van al die fantastische breinfeestjes die je ermee veroorzaakt. Je brein zal je dankbaar zijn.
(Op de foto bovenin zie je mij met een vertaal-telefoon bij het huis en laboratorium van Edison.) >>> Ben je leerkracht en wil je graag meer weten over hoe je creativiteit kan inzetten in de klas – en wil je ideeën aangereikt krijgen hoe je creativiteit kan beoordelen zonder te becijferen. Huur me in voor een worskhop voor jou en je team! <<<
(Dit is een stukje uit de nieuwsbrief die ik juni 2023 verstuurde aan mijn nieuwsbrieflezers. Wil je deze ook in je inbox ontvangen? Klik dan hier.)
1. Een zomers kleurenpalet kan bestaan uit heldere frisse en vrolijke kleuren die passen als tegenhanger voor de lange warme dagen. Maar hoewel zomerse kleurenpaletten vaak helder en levendig zijn, willen ze soms ook warm, zwoel of zelfs drukkend overkomen om juist het lome van de hitte over te brengen. Kies je voor een helder en fris palet dan kan je het meer in balans brengen met beige of taupe. Kleuren die je bijvoorbeeld aan het strand doen denken. Deze twee kleuren kunnen dienen als rustpunt om de andere kleuren er weer meer uit te laten springen.
2. Wanneer je een zomers kleurenpalet samenstelt, is het belangrijk om rekening te houden met de omgeving waarin je je bevindt. Zo kan het felle van de zon of de kleur glazen van je zonnebril jouw blik op kleur beïnvloeden. Hou daar rekening mee.
3. Wil je sketchjournalen – of je omgeving tekenen? Limiteer dan je palet. Zit je bijvoorbeeld op een gezellig terras dan kan de grote hoeveelheid aan kleuren overweldigend en warrig overkomen. Beperk dan de hoeveelheid kleuren die je gebruikt En kies voor een stel basistinten. Het brengt overzicht in je compositie + je sleurt niet onnodig met teveel materiaal. Zo probeer ik in mijn zigzagboekje mezelf te limiteren tot een triadisch kleurpalet. (Wil je weer even weten wat dat was? Lees deze blog!)
4. Regel van 3. Always. Ik heb het al zo vaak genoemd. Vergeet bij je kleurkeuze niet de regel van 3: gebruik van 1 kleur altijd meerdere tinten. Dat maakt je tekening zoveel interessanter. Kijk, bij mijn snorremansen hierboven heb ik dat ook gedaan. Ik koos voor een triadisch palet maar van elke kleur dan wel 3 tinten. Dan lijkt het alsof je heel veel kleuren gebruikt maar er zit toch eenheid in! En hieronder, mijn reisverslag van afgelopen februari …blauwgroen / rozerood en zanderig oranje-geel; een split-complementair kleurpalet. Dat zit tussen een triadisch en een complementair palet in.
5. Bedenk welk doel je kleurenpalet moet dienen. Teken je een vrolijk tuinfeest; kies dan voor frisse knalkleurtjes als lichtblauw, frisgroen en zelfs misschien wat rozig. Maar wil je juist een zinderende zomeravond uitbeelden en overbrengen dat het (te) drukkend warm was; ga dan eerder voor warme gelen en oranje. Wil je die lekkere ijscokar met al die kindertjes verbeelden: pastelblauw – en roze geel zijn je keuzes! Voor mijn reisverslag van Florida wou ik het knallende van dat subtropisch blauwgroen en natuurlijk het warme van dat zanderig geel. En niet te vergeten mijn haarkleur. Hihi.
6. Overigens kunnen patronen ook echt een toegevoegde waarde zijn aan je zomerse tekening. Niet echt kleur gerelateerd, maar denk eens aan een bloemetjespatroon. Of een achtergrond met fruit en ijsjes … Daar lenen mijn stempelsetjes zich trouwens ook voor! Ik laat je dat in de aanstaande live ook wel zien!
7. Zijn er ook echte no go’s qua zomerkleuren? Misschien. De combi groen en rood vind ik typisch Kerst. Dus die zal ik zelf niet zo snel kiezen. Maar het hangt ook af van wat je tekent of het kan natuurlijk. Dus kies vooral wat bij je past!
8. Heb je al eens gedacht aan een schetsboek met zandkleurig papier? Dat vind ik zo zomers! MyArtbook heeft mooi getoned papier. Zo heb je gelijk de kleur van het papier als rustpunt in je kleurpalet. Of wat dacht je van een zigzagjournal om je vakantie in vast te leggen? Niet om 1 of ander, maar op dit moment ben ik helemaal gek van die zigzagjournals! En ik gebruik ze aan beide kanten! Hieronder zie je ‘Droopy Dog’ in verschillende kleurpaletten en je ziet gelijk wat de kleur van het papier doet. (Droopy Dog zit overigens als bonus bij de Perfect People!)
9. Neem eens de tijd om een aantal kleurpaletten te bedenken die jij mooi vindt. Probeer eens 2 of 3 analoge combinaties te maken. Of een aantal triadisch of complementaire combinaties … Of andersom: pak eens een paar kleuren die je mooi vindt bij elkaar en zoek eens uit wat voor type palet dit is? Is het complementair? Monochroom of …
10. Vind je het lastig om een leuk zomers kleurenpalet te bedenken? Dan heb ik speciaal voor jou op mijn Pinterest een bord aangemaakt met zomerse kleurpaletten! Volg je me al op Pinterest? Ik ben er lange tijd niet zo actief geweest maar heb hem vorige week weer lekker geüpdatet. (Yup, ik heb 3x moeten opzoeken hoe je het ook alweer schreef maar het is echt geüpdatet haha.)
Had je wat aan deze tips? Laat het me gerust weten. Hoe je in zo een zigzagboekje aan de slag kan; daar geef ik in het najaar een real life workshop over bij @hobbyshop-online.nl . Wil je meer tips over traveljournaling? Dan kan ik je deze workshop van harte aanbevelen!
𝗪𝐢𝐬𝐭 𝐣𝐞 𝐝𝐚𝐭 𝐞𝐫 𝐰𝐞𝐭𝐞𝐧𝐬𝐜𝐡𝐚𝐩𝐩𝐞𝐥𝐢𝐣𝐤𝐞 𝐨𝐧𝐝𝐞𝐫𝐳𝐨𝐞𝐤𝐞𝐧 𝐳𝐢𝐣𝐧 𝐝𝐢𝐞 𝐚𝐚𝐧𝐭𝐨𝐧𝐞𝐧 𝐝𝐚𝐭 𝐜𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐯𝐢𝐭𝐞𝐢𝐭 𝐬𝐥𝐢𝐦𝐦𝐞𝐫 𝐦𝐚𝐚𝐤𝐭? 🤩Creatief bezig zijn stimuleert het inventief en alternatief denken wat erg handig is in bijvoorbeeld crisis-situaties … Creativiteit maakt dat je kennis beter opslaat. Niet voor niets zijn en waren grote uitvinders in hun vrije tijd vaak ook graag creatief. Kijk naar Edison, Einstein, Leonardo da Vinci… 🤩Creativiteit opent je geest. Het geeft je een breder perspectief, zorgt ervoor dat je vooroordelen overwint en het maakt meer empathisch. Creativiteit wordt ingezet als waardevolle therapie bij trauma’s, emotionele blokkades, enz. Want het geeft je emoties en woordeloze gedachten een stem. 🤩Creativiteit daagt uit tot reflectie en connectie. Het overstijgt taal en cultuur en draagt zo bij aan een prettigere en leefbare samenleving. 🤩Creativiteit stimuleert groei in eigenwaarde en zelfzekerheid. Het motiveert en geeft plezier. Creativiteit ontspant ondanks dat het soms een inspanning lijkt. 😎Dus no more excuses. Maak van jouw creativiteit een prioriteit. Want het is niet alleen in jouw belang, maar ook in het belang van je omgeving. 🤩
Mocht je nog een leuke creatieve uitdaging willen? Je vindt in mijn webshop een stel leuke creatieve tutorial-series.
Volg je graag een duidelijke stap voor stap serie, bijvoorbeeld in het tekenen van leuke cartoondames? Dan is de Dappere Dames on the go wat voor je. meer dan 10 video’s en dik 6 uur tekenplezier voor maar 35 Euro. Maandenlang terug te kijken en mét een uitdagende uitnodiging om positiever te kijken naar jezelf en anderen. Met het mooie weer in aantocht is het maar wat mooi om weer eens te werken aan dat positieve zelfbeeld, of niet? Meer dan 220 enthousiastelingen gingen je voor, dus sluit lekker aan!
Wil je liever meer uitgedaagd worden om zelf iets te leren bedenken qua tekening of schilderij? Maar dan wel met tips en truuks en allerlei ideetjes? Dan is de prettige probeersel club wat voor je. Ook nu in een handig kant en klaar -on the go- pakket. En ook dit is een absoluut mooi-weer pakket. Want deze opdrachten nodigen je uit om ook na te denken over jezelf, over wat jij wil, waar jij ten diepste behoefte aan hebt. En wat is een leukere plek om daarover na te denken terwijl je in het zonnetje op een terrasje zit, aan het fietsen bent of lekker in je tuintje van de eerste zonnestralen aan het genieten bent? Ruim 156 creatievelingen gingen je voor en ze reageerden allemaal erg enthousiast. Dus doe lekker mee! Je hebt tot ruim na de zomervakantie de tijd om alle opdrachten in je eigen tempo te voltooien. Al vermoed ik dat het zo lang niet zal duren. 🙂
(Deed jij al mee? Dan vind ik het fijn wanneer je een review achter laat! Dat mag ook via mijn Instagram, Youtube of Facebook! )
