Tag: illustreren

Creatieve schoencadeautjes: leuke DIY-pakketten voor thuis

Door Sara Lindenhols, illustrator en tekendocent

Zoek je een leuk, creatief schoencadeautje voor iemand die graag tekent, kleurt of knutselt? Met een klein DIY-pakket geef je een activiteit cadeau waar iemand thuis lekker zelf mee aan de slag kan. In mijn webshop vind je bijvoorbeeld al vogelansichtkaarten-set met twee kleurvideo’s voor €9,50 en Cozy Coloring-pakketten met een online workshop voor €14,50.

Ik ben Sara Lindenhols en ik ontwerp deze creatieve pakketten zelf. Van de illustraties tot de uitleg in de video’s: ik neem je mee in wat je kunt maken én hoe je dat aanpakt. Je hoeft dus niet eerst te bedenken wat je gaat tekenen. Pak je kleuren erbij, zet iets lekkers op tafel en schuif aan.

Ook leuk: geef een pakket aan je beste vriendin en prik meteen een middag om samen creatief bezig te zijn. Pepernoten erbij? Lijkt me een uitstekend plan. 😉 Maar er is meer waar je dit jaar met Sinterklaas een creatief iemand heel veel plezier kan doen!

Creatieve sintkadootjes even snel op een rij:

En voor je het vraagt: op creativiteit staat geen leeftijd. Onderstaande kado-ideetjes zijn leuk voor zowel jong als oud!

Potloodhouder: voor maar 10,- geef je een prachtige fancy potloodhouder kado. Zo heeft jouw creatieveling bij elk project zijn of haar potloden gemakkelijk en overzichtelijk bij de hand!

Finelinerhouder od markerhouder: ietsje duurder (vanaf 17,50) zijn finelinerhouder waar je ook gemakkelijk je neocolors op kleur sorteert en de markerhouder. Deze laatste, de markerhouder, is ideaal om tijdens het cozy coloren je kleurpalet overzichtelijk bij te houden. De markers van Ohuhu, Winsor and Newton en Copics passen er allemaal in.

DIY-Workshop Cozy coloring: houdt jouw creatieveling van cozy coloren? Dan kan ik je vertellen dat de meeste boekjes doorgaans maar matig tot slecht papier hebben. Met deze set geef je jouw creatieveling een set originele kleurplaten op het allerbeste markerpapier dat er is. En er zit nog een supertoffe leuke online workshop van maar liefst 2 uur bij! En ja die workshop kan je lekker samen kijken! Wat dit moet kosten? Je raadt het nooit … MAAR 14,50 !!

DIY-vogel -ansichtkaartenpakket: Leuk om alleen mee aan de slag te gaan, nog leuker om het met een andere creatieveling te doen! In dit DIY pakket zitten 5 stevige ansichtkaarten met de leukste vogels erop! De kaarten zijn geprint op HVO-offset papier en daarmee voor meerdere materialen geschikt. EN er zitten maar liefst 2 workshopvideo’s bij! Voor maar 9,50 kan je ze in mijn webshop shoppen! Overigens … wie zegt dat je de vogels natuurgetrouw moet inkleuren? In 1 van de workshops leer je van een simpele Grutto een feestelijke paradijsvogel te maken.

Dan zijn er nog 2 pakketten … Een DIY workshop Cozyween Aquarelle – een supertof pakket – WEER voor maar 14,50!! Met 5 kleurplaten op prachtig mooi aquarelpapier – inclusief een DIY workshop van ruim 1,5 uur en nog veel meer uren creatief plezier.

En dezelfde kleurplaten als Cozyweek Alcoholmarkers pakket met een supertoffe extra lange terug te kijken Live online workshop. Ook voor maar 14,50.

Heb je iets meer te besteden dan is het DIY pakket – Lady in blue– echt heel erg leuk: je krijg een 3D geprint dansend dametje met alle benodigdheden om er een mooi Defts blauw figuurtje van te maken. Inclusief uitgebreide instructie-video. En voor maar 24,50 vind je alle nodige materialen dus in het pakket!

3 Mix en MATCH stempelsetjes: ze zijn typisch kerst … dus ideaal voor het maken van kerstkaarten. Maar ook voor biblejournaling zijn ze meer dan geschikt! Voor 18,- koop je dus niet 1 kadootje. Maar eigenlijk 3 … of als je alle mix en match opties bekijkt nog veel meer!

Dat zijn toch supertoffe schoenkadootjes? Je shopt ze in mijn, Sara Lindenhols, webshop!

Voor een creatief schoencadeautje onder €10 zijn de vogelansichtkaarten dus een fijne keuze. Heb je een budget tot €15, dan kun je ook kiezen voor alle DIY pakketten zoals Cozy Coloring of Cozyween. Lady in Blue is een wat groter sinterklaascadeau voor iemand die graag met haar handen werkt.

Creatieve schoenkadootjes - sara lindenhols - sinterklaas - kerst kadootjes

Creatief schoencadeautje onder €10: vogelansichtkaarten om zelf te kleuren

Een klein pakketje waar je heel veel kanten mee op kunt: mijn DIY-workshop vogelansichtkaarten bevat vijf verschillende vogelkaarten en toegang tot twee video’s.

In de ene video deel ik meer dan twintig kleurtips. In de andere kleur ik een vogel van begin tot eind in en kijk je stap voor stap mee. Hoe kies je kleuren? Waar breng je schaduw aan? En hoe geef je zo’n vogel leuke details en een heel eigen karakter?

De kaarten zijn gedrukt op stevig 300 grams HVO-offsetpapier. Je kunt ermee werken met gewone kleurpotloden, maar bijvoorbeeld ook met acrylmarkers en gelpennen. Voor een jonge creatieveling is een eenvoudig doosje kleurpotloden al een prima begin. Samen kijken, kleuren kiezen en ieder je eigen fantasievogel maken: daar hoef je geen ervaren tekenaar voor te zijn.

Wil je met aquarel experimenteren? Houd het watergebruik op deze kaarten beperkt: HVO-offsetpapier is geen speciaal aquarelpapier. Wil je juist uitgebreid met waterverf werken, kijk dan naar mijn Cozyween-aquarelpakket.

En als je kaart klaar is? Dan kun je hem ook nog versturen. Een zelfgekleurde vogel op de deurmat maakt het cadeautje weer een beetje groter.

Bekijk de DIY-vogelansichtkaarten met twee video’s voor €9,50.

DIY Cozy Coloring: goed papier én een videoworkshop van twee uur

Voor iemand die graag met alcoholmarkers kleurt, zijn mijn DIY Cozy Coloring-pakketten een heerlijk creatief cadeau. Voor maar €14,50 ontvang je vijf eigen illustraties van mij, Sara Lindenhols, MET toegang tot een uitgebreide videoworkshop van twee uur.

De kleurplaten zijn gedrukt op Winsor & Newton Heavyweight Bleedproof Marker Paper van 160 g/m². En dat papier kies ik heel bewust.

Waarom maakt het papier verschil bij alcoholmarkers?

Je kunt een hele stapel kleurplaten hebben, maar als het papier niet prettig samenwerkt met je markers, wordt oefenen onnodig lastig. Hoe de inkt zich verspreidt en hoe kleuren in elkaar overlopen, hangt namelijk ook van de ondergrond af.

Op dit gladde markerpapier kun je oefenen met blenden, kleurlagen opbouwen en overgangen tussen lichte en donkere tinten. Zo ontdek je wat je markers kunnen en krijg je meer grip op je techniek.

Dat is voor mij het verschil tussen kwantiteit en kwaliteit: vijf zorgvuldig gekozen kleurplaten waarop je echt kunt oefenen, met uitleg die je verder helpt. Goed papier neemt het oefenen niet over, maar geeft je wel een fijne basis om technieken beter in de vingers te krijgen.

In de twee uur durende workshop laat ik je onder andere zien hoe je structuren, texturen, highlights en bijzondere effecten maakt. Van een houtstructuur tot een neoneffect: je ontdekt hoeveel je met kleur aan een illustratie kunt toevoegen.

Je volgt de video thuis, in je eigen tempo. Pauzeren, terugspoelen en nog eens proberen mag allemaal. En natuurlijk kun je ook samen met je beste vriendin kijken. Leg ieder je eigen kleurplaat en materialen klaar en maak er een gezellige kleurmiddag van.

Bekijk het DIY Cozy Coloring-pakket met de twee uur durende workshop.

Cozyween: een knus DIY-pakket met alcoholmarkers of aquarel

Voor iemand die van pompoenen, herfstkleuren en lieve kruidenvrouwtjes houdt, zijn er mijn Cozyween DIY-workshops. Een beetje Halloween, maar vooral gezellig en knus. En wie zegt dat je alleen in oktober zo’n tafereeltje mag kleuren?

Je kiest uit twee pakketten, passend bij de materialen waarmee je wilt werken.

Cozyween alcoholmarkers: €14,50
Vijf originele kleurplaten op 160 grams Winsor & Newton bleedproof markerpapier, met toegang tot de online workshop. Daarin leer je onder meer kleuren combineren, laagjes opbouwen en schaduw aanbrengen. De workshop kun je na de live-uitzending terugkijken.

Bekijk de DIY-workshop Cozyween alcoholmarkers.

Cozyween aquarel: €14,50
Vijf kleurplaten op 200 grams Florence-aquarelpapier, met een online workshop van ruim anderhalf uur. Je kunt werken met waterverf, Neocolor II, aquarelpotloden of gewone kleurpotloden. Ik laat je zien hoe je met kleur, water en details sfeer aan je illustratie geeft.

Bekijk de DIY-workshop Cozyween aquarel.

Bij deze kleurpakketten gebruik je je eigen kleurmaterialen. Kies dus het pakket dat past bij wat de ontvanger graag gebruikt: markerpapier voor alcoholmarkers, aquarelpapier voor de aquareltechnieken.

Lady in Blue: een dame beschilderen en beplakken

Zoek je een creatief sinterklaascadeau waarbij iemand echt iets kan bouwen en decoreren? Dan is er Lady in Blue, mijn DIY-workshoppakket van €24,95.

Je geeft een wit 3D-geprint damesbeeldje een eigen uitstraling met een blauw bedrukt servet en decoupage: een techniek waarbij je het dunne servet op het beeldje lijmt. In de instructievideo laat ik je stap voor stap zien hoe je dat doet.

In het pakket zitten het beeldje, het servet, lijm, een kwastje, een gouden Edding-glanslakmarker en een stukje schuurpapier. Wil je de dame ook beschilderen of extra kleur toevoegen? Dan kun je eigen acrylverf of acrylmarkers gebruiken.

Een fijn pakket voor een creatieve middag thuis, een moeder-dochtermoment of een avond met vriendinnen. En daarna heb je een zelfgemaakt dametje om neer te zetten.

Bekijk het Lady in Blue DIY-workshoppakket.

Creatieve schoenkadootjes - sara lindenhols - sinterklaas - kerst -creatief - kadootjes
Screenshot

Christmas Crew-stempels voor oa. Kerstkaarten en Bible journaling: Bijbelse figuren maken zonder tekenen

Wil je creatief aan de slag met Bible journaling, maar vind je zelf tekenen lastig? Met mijn drie Christmas Crew-stempelsetjes combineer je verschillende onderdelen tot je eigen figuren. Zo maak je bijvoorbeeld Paulus, Abraham, engelen, Maria of Eva. Je kunt er dus veel meer mee dan alleen kersttafereeltjes!

Ik ben Sara Lindenhols, illustrator en tekendocent, en ontwierp deze stempelsetjes om je volop te laten combineren en variëren. Stempel je figuren, geef ze kleur en gebruik ze bij een Bijbeltekst, op een kaart of in je creatieve journal. Ook leuk als creatief sinterklaascadeautje voor iemand die graag met geloof en creativiteit bezig is.

Bekijk de Christmas Crew-stempelsetjes in de webshop van Sara Lindenhols.

Zijn de DIY-pakketten geschikt voor beginners en kinderen?

Je krijgt uitgebreide uitleg waarmee je stap voor stap aan de slag kunt. Bij de kleurpakketten staan de illustraties al op papier. Je kunt je dus helemaal richten op kleurkeuzes en technieken, zonder eerst zelf een tekening te maken.

Welk pakket is leuk voor een kind dat graag kleurt?

De vogelansichtkaarten zowel als de cozy coloring pakketten lenen zich zeer goed voor jonge creatievelingen. Kijk eventueel samen naar de video’s en kies de tips die aansluiten bij wat het kind al kan en leuk vindt.

Zitten de stiften, potloden of verf bij de kleurpakketten?

Bij de vogelkaarten, Cozy Coloring en Cozyween pak je je eigen kleurmaterialen erbij. Het DIY Lady in Blue-pakket bevat wel de genoemde decoratiematerialen; van lijmt tot kwastje tot het beeldje. Eventuele extra acrylverf of acrylmarkers voeg je zelf toe.

Kan ik een DIY-workshop samen met een vriendin doen?

Ja, maak er gerust een gezamenlijke creatieve middag van. Kijk samen naar de video en werk ieder aan je eigen kaart of kleurplaat.

Geef een creatief moment cadeau

Een leuk schoencadeautje hoeft niet groot te zijn. Met een paar mooie kaarten, prettig papier en duidelijke uitleg geef je iemand een uitnodiging om lekker aan tafel te gaan zitten en iets te maken.

Of je nu kiest voor vogelansichtkaarten, Cozy Coloring, Cozyween of Lady in Blue: mijn DIY-pakketten zijn gemaakt om thuis te ontdekken hoeveel plezier er in kleuren en maken zit.

Bekijk alle creatieve pakketten en cadeautjes in de webshop van Sara Lindenhols.

Klantervaringen / Reviews:

⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ Leonie: Wat een heerlijk pakket is de DIY workshop Cozy Coloring van @saralindenhols! Dankjewel voor wéér wat uren speelplezier! Je leert in de bijbehorende video hoe je structuren en achtergronden kunt maken en stukjes kunt bijtekenen!

⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ Cozycolorflower: Deze leuke kleurplaten zijn van @saralindenhols. Zijn heeft een prachtig workshop-pakketje gemaakt waarbij je leuke dingen leert!

⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ @finefineline Voor iedereen die net even dat extra stapje wil leren over Cozy Coloring en kleurtechnieken. Sara Lindenhols legt het je allemaal uit in deze workshop en je krijgt er ook nog eens 5 kleurplaten bij. Zeker de moeite waard om eens een kijkje te nemen op haar account!

Creatieve schoenkadootjes sinterklaas - sara lindenhols - kadootjes
Screenshot
0

Workshop Cozy aquarel: gezellig kleuren met aquarelpotloden

Een kop thee, een gezellige kleurplaat (die ik zelf ontwerp uiteraard) en even helemaal opgaan in je kleuren. Klinkt als een fijn moment voor jezelf, toch? Tijdens mijn workshop Cozy aquarel kom je bij mij thuis ontdekken hoe leuk cozy kleuren met aquarelpotloden is. We spelen met kleur, zachte overgangen en kleine details die je tekening tot leven brengen.

Je volgt de workshop bij mij, Sara Lindenhols. In twee uur leer je hoe je een kleurplaat met aquarelpotloden en water een natuurlijkere uitstraling geeft. De workshop kost €59 per persoon EN dat is inclusief koffie, thee, wat lekkers EN materiaalgebruik EN een compleet DIY-pakket ter waarde van €35 om mee naar huis te nemen.

Kleurplaten van Sara Lindenhols en supracolor soft potloden.

Cozy coloring kan ook met aquarelpotloden

Bij cozy coloring denk je misschien meteen aan alcoholmarkers. Maar die gezellige kleurplaten lenen zich ook prachtig voor aquarel, Tenminste als je op geschikt papier werkt. En dat doen we uiteraard! En juist aquarelpotloden maken dat cozy kleuren zo leuk en toegankelijk.

Je begint met kleuren zoals je dat met een gewoon kleurpotlood zou doen. Vervolgens laat je de kleur met een vochtig penseel zacht uitvloeien. Zo combineer je het vertrouwde gevoel van tekenen met het verrassende effect van schilderen.

Met de potloodpunt kun je fijne lijntjes en structuurtjes maken. Met water creëer je zachte kleurovergangen. Die afwisseling geeft je allerlei mogelijkheden om een kleurplaat helemaal je eigen sfeer te geven. Heerlijk om eens op een andere manier bezig te zijn! Maar hoe je dat doet en hoe je heel handig meerdere lagen aanbrengt voor meer diepgang … dat leer ik jou natuurlijk!

Van een eenvoudige kleurplaat naar een meer natuurlijke look

Misschien herken je dit: je hebt een kleurplaat netjes ingekleurd, maar het resultaat blijft wat vlak. De dikke zwarte lijnen springen eruit, terwijl jij juist zo’n zacht, sfeervol plaatje voor ogen had.

Hoe zorg je ervoor dat de lijnen minder de overhand nemen?

Een zwarte gedrukte lijn verdwijnt niet onder transparante aquarel. Ook niet onder alcoholmarkers. Maar toch zijn er truucjes voor! En yes, ook dat leer ik je!

Tijdens de workshop laat ik je zien hoe je:

  • kleur rustig opbouwt in laagjes;
  • zachte overgangen maakt met potlood en water;
  • schaduwen aanbrengt die vormen meer diepte geven;
  • met kleine structuurtjes je tekening levendiger maakt;
  • lichte plekken bewaart voor een frisse uitstraling.
  • hoe je die dikke zwarte lijnen wegwerkt.

Je hoeft dat allemaal nog niet te kunnen. We gaan er samen mee aan de slag.

‘Maar ik heb nog nooit met aquarelpotloden gewerkt…’

Dan ben je juist welkom! Je hoeft geen ervaring met aquarel te hebben en ook niet zelf een tekening te kunnen opzetten. De kleurplaat is ons vertrekpunt. Jij kunt je helemaal richten op het inkleuren en ontdekken van het materiaal.

Misschien ben je bang dat je te veel water gebruikt. Of dat kleuren door elkaar lopen, je potloodstrepen zichtbaar blijven of je niet weet wanneer je verder kunt met een volgend laagje. Dat zijn precies de dingen waarbij ik je help. Ik doe het voor, leg uit waar je op kunt letten en kijk met je mee. Er is volop ruimte voor jouw vragen en om zelf uit te proberen.

Het hoeft geen perfect plaatje te worden. Je komt om iets te leren, plezier te hebben en even lekker met je handen bezig te zijn.

Je hoeft niet eerst een nieuwe voorraad materialen te kopen

Een ander materiaal proberen is leuk, maar misschien wil je eerst ontdekken of het bij je past. Daarom zijn de benodigde materialen tijdens de workshop aanwezig. En het fijne is: bevalt het tijdens de workshop? Dan kan je thuis lekker verder!

Want je krijgt een DIY-pakket ter waarde van €35 mee, inclusief de materialen die je nodig hebt om nog een keer aan de slag te gaan. Zo blijft het niet bij één gezellige ochtend of avond.

Waar en Wanneer is de workshop Cozy aquarel?

Handig om te weten – mijn atelier bevindt zich in Monster, net ten zuiden van Den Haag.

Er staan twee nieuwe workshopmomenten gepland, lekker tussen Sinterklaas en Kerst in:

  • Vrijdag 11 december 2026 van 19.30 tot 21.30 uur
  • Zaterdag 12 december 2026 van 10.00 tot 12.00 uur

De workshop is bij mij thuis en duurt twee uur, met een beetje ruimte om uit te lopen.

Je betaalt €59 per persoon. Daarvoor krijg je:

  • uitleg en persoonlijke begeleiding;
  • gebruik van de workshopmaterialen;
  • koffie en thee;
  • een compleet DIY-pakket ter waarde van €35 om mee naar huis te nemen.

Parkeren kan bijna altijd vlak voor de deur. Een fijn moment om nog even te ontspannen voordat de feestdagendrukte losbarst. Kom gezellig alleen of neem je bestie mee.

TIP: Ook leuk als Sinterklaascadeautje: geef je bestie vooraf dan wel alvast een save the date!

Liever een andere workshopdatum? Mail me gerust

Workshopdata plannen vind ik altijd lastig. In mijn hoofd heeft iedereen het al ontzettend druk! Dus kies ik vaak momenten die voor mijzelf handig zijn, terwijl ik best wat kan schuiven in mijn agenda.

Wil je met twee of meer dames komen en passen deze data niet? Dan is een alternatieve datum in overleg mogelijk. Mail me jullie voorkeursdatum en tijdstip. Ik kijk of het past en of ik nog meer liefhebbers voor dat moment kan vinden.

Lijkt het je heerlijk om even tijd voor jezelf te maken en iets nieuws te ontdekken? Mail me om je aan te melden voor de workshop Cozy aquarel of om een andere datum te bespreken. Ik vind het gezellig als je erbij bent!

Opgeven voor de workshop?

Stuur mij een berichtje met je naam, op welke datum je graag wil aanschuiven en met hoeveel personen – en ik stuur jou alle info inclusief betaallink.

Mailen kan naar info@saralindenhols.nl – Heb je nog vragen? Mail mij gerust.

0

Grijp jij ook elke keer naar dezelfde kleuren? Mijn ervaring met de colour cubes…

Geef mij turquoise, geel en fuchsiaroze en ik ben gelukkig. Dat zijn van die kleuren waar mijn hand bij bijna elke tekening vanzelf naartoe gaat. Heerlijk natuurlijk, je eigen favorieten. Maar soms denk ik ook: Sara, er zitten nog méér kleuren in die doos. 😂

Herkenbaar? Dat je genoeg potloden, markers of verf hebt, maar toch steeds ongeveer dezelfde combinaties maakt?

Afgelopen zomer bestond mijn bedrijf vijf jaar. Een mooi excuus voor een cadeautje aan mezelf, vond ik. Het werden de Color Cubes van Sarah Renae Clark, en dan meteen box 3 en 4. Twee dozen vol kleurpaletten om eens verder te kijken dan mijn vertrouwde kleuren.

Ik kocht ze rechtstreeks in Australie … schrok mij een hoedje van de verzendkosten … huiverde voor eventuele invoerrechten …En inmiddels kun je ze gewoon bij @hobbyshoponline.nl in Nederland bestellen. Had ik dat eerder geweten… 😉

Wat zijn color cubes en wat kan je ermee?

Color Cubes, ook geschreven als Colour Cubes, zijn simpel gezegt heel mooie boxen met kleurkaarten. Iedere box bevat 250 paletten. Op de voorkant van een kaart staat een sfeerfoto met bijpassende kleuren: een klein vertrekpunt voor je volgende tekening, schilderij of kleurplaat.

Op de achterkant vind je ook variaties in tinten en tonen. En juist dat vind ik zo fijn. Je hebt een basispalet, maar daarbinnen nog genoeg ruimte voor lichtere en donkerdere kleuren. Want een kleurplaat heeft soms behoorlijk veel onderdelen. Die wil je niet allemaal precies dezelfde kleur geven, maar je wilt wél dat het geheel bij elkaar blijft passen. Met die variaties kun je verder werken zonder voor ieder bloemetje, blaadje of achtergrondje een compleet nieuwe kleur te bedenken.

Hoe kies je kleuren die mooi bij elkaar passen?

Met een Color Cube begin je simpelweg bij een kleurcombinatie die je aanspreekt. Daar zoek je vergelijkbare kleuren bij uit je eigen materialen. Je hoeft dus niet vanuit een volle doos potloden zelf een heel palet samen te stellen. Dat maakt de keuze kleiner en overzichtelijker. Welke kleuren passen bij elkaar? Welke geeft een fris accent? Waar kan een donkere tint wat meer diepte geven? Je hebt iets om naar te kijken en mee te vergelijken.

Wat ik er zelf vooral leuk aan vind: soms zit er een kleur tussen die ik los nooit zou pakken. Maar naast die andere kleuren denk ik ineens: ooooh, ja! Zo ben ik door kleurkaart 767 ineens helemaal fan van mintgroen in combi met koraal.

Zo ontdek je nieuwe combinaties én je leert al doende beter kijken. Naar het verschil tussen licht en donker, bijvoorbeeld. Of naar wat een klein beetje roze doet tussen allerlei groentinten.

Moet je het kleurenwiel begrijpen om Color Cubes te gebruiken?

Nee, je kunt meteen beginnen. Je hoeft niet eerst te weten wat complementaire kleuren zijn of hoe een analoog kleurenschema werkt. Het kleurenwiel kan ontzettend handig zijn, maar ik weet ook dat het voor veel mensen een beetje abracadabra blijft. En als je gewoon lekker wilt kleuren, wil je misschien helemaal niet eerst een les kleurentheorie volgen.

Met zo’n kaartje uit de color cube zie je de combinatie gelijk voor je. Je kiest, zoekt je materialen erbij en probeert het uit. De theorie komt later wel. Of je geniet gewoon van het kleuren. Ook helemaal prima.

Hoe gebruik je Color Cubes bij cozy coloring?

Voor cozy coloring vind ik ze ideaal, omdat je met je kleurkeuze zoveel sfeer kunt maken. Dezelfde kleurplaat kan zacht en rustig worden, maar ook fris, vrolijk of juist warm en knus.

Zo kun je ermee aan de slag:

  1. Kies een kaart die past bij de sfeer waar je zin in hebt. Het onderwerp van de foto hoeft niet overeen te komen met je kleurplaat.
  2. Zoek vergelijkbare kleuren uit je eigen materialen. Test ze even op het papier waarop je gaat werken.
  3. Kies welke kleur de hoofdrol krijgt. Je hoeft niet alle kleuren evenveel te gebruiken. Ik hou meestal een 60-40-10 of 50-30-15-5 verhouding aan.
  4. Gebruik lichtere en donkerdere varianten voor afwisseling en diepte.
  5. Laat kleuren op meerdere plekken terugkomen. Dat helpt om je kleurplaat één geheel te maken.

Op mijn foto’s zie je bijvoorbeeld kaartjes met taarten naast mijn kleurplaat met vogels en bloemen. Dat vind ik er zo leuk aan: een taart kan dus zomaar de kleurinspiratie voor een vogel worden!

Heb je precies dezelfde kleuren of een grote set nodig?

Nee. Je hoeft geen nieuwe doos markers te kopen omdat jouw roze nét iets anders is dan het roze op de kaart.

Gebruik het palet als richting. Kijk wat je al hebt en welke kleuren samen ongeveer dezelfde sfeer geven. Je mag kleuren vervangen, er eentje weglaten of met een kleiner deel van het palet werken. Om eerlijk te zijn: ik hou mezelf nooit helemaal aan het gekozen palet. Niet doorvertellen haha. Maar juist daardoor kan zo’n kaartje je ook helpen om meer uit je bestaande materialen te halen. Dat potlood dat meestal blijft liggen, blijkt misschien prachtig naast twee kleuren die je wél vaak gebruikt.

Met kleurpotloden kun je bovendien variëren door zachter of steviger te kleuren en laagjes op te bouwen. Met aquarel kun je een kleur lichter maken door meer water te gebruiken. Je hoeft dus niet voor iedere nuance een apart potlood of napje te hebben.

Kun je Color Cubes gebruiken met alcoholmarkers, kleurpotloden en aquarel?

Ja. De kaarten geven kleurinspiratie en zijn niet gekoppeld aan één merk of materiaal.

Je kunt ze naast je alcoholmarkers leggen voor cozy coloring, gebruiken bij je kleurpotloden of als uitgangspunt nemen voor aquarel, pastelkrijt, acrylverf en mixed media.

Een palet dat je mooi vindt, kun je dus steeds opnieuw gebruiken. De ene keer met potlood, de andere keer met verf. Het materiaal geeft er vanzelf weer een andere uitstraling aan.

Wat is het verschil tussen Color Cube box 1, 2, 3 en 4?

Het verschil zit vooral in de thema’s en kleurpaletten. Iedere box bevat 250 kaarten en je hoeft niet met box 1 te beginnen. Ik koos zelf meteen voor 3 en 4.

  • Box 1 is qua thema gericht op seizoenen, stranden en landschappen, eten, kerst en valentijn.
  • Box 2 heeft meer luchten, onderwaterleven, bloemen, wilde dieren en kleurverlopen.
  • Box 4 is gericht op zonsondergangen, bloemen en bergen, neon, retro, zoetigheid en vogels.
  • Box 4 is meer van de pasteltinten, vintage, fantasy, bossen, taarten en cyberpunk

Er zit binnen iedere box dus heel veel variatie. Box 4 is bijvoorbeeld niet alleen zacht en pastel, en box 3 niet uitsluitend fel.

In deze vernieuwde versie van de color cubes zitten trouwens ook mega handige indexkaarten met tabjes, waarmee je gemakkelijk door de verschillende categorieën bladert. Alle kleurkaartjes zijn genummerd. Heb je er een stapeltje uitgehaald? Dan kun je ze daarna gewoon weer op volgorde zetten. Daar word ik dus óók blij van.

Bij Hobbyshop Online vind je de sets Color Cube 1 & 2 en Color Cube 3 & 4.

Zijn Color Cubes hun prijs waard?

Het is een bedrag om even over na te denken. Voor mij waren ze niet voor niets een cadeautje ter gelegenheid van mijn bedrijfsjubileum.

Waar de waarde voor mij in zit? Ik kan ze bij allerlei projecten en materialen blijven gebruiken. De kaarten raken niet op, en één palet hoeft ook niet maar één keer op papier te belanden.

Bovendien koop je geen extra kleuren of materialen, maar krijg je juist meer ideeën voor de kleuren die je al hebt. Als je vaak vastloopt op het kiezen, of steeds naar dezelfde combinaties grijpt, kan dat juist veel toevoegen aan je tekenplezier en aan de resultaten die je boekt,.

Ze nemen niet alle beslissingen van je over. Je bepaalt nog steeds waar je welke kleur gebruikt en hoe je ermee werkt. Maar je hebt wel een begin. En soms is dát precies wat je nodig hebt om lekker aan de slag te gaan.

Waarom kleurkaarten kopen als er gratis paletten op Pinterest staan?

Dat is een heel logische vraag. Natuurlijk kun je ook online mooie kleurpaletten vinden.

Het fijne van deze kaarten is voor mij dat ik ze naast mijn werk kan leggen. Ik kan mijn potloden erbij houden, kaartjes vergelijken en de achterkant bekijken voor kleurvariaties. Mijn inspiratie blijft gewoon op tafel liggen.

Zo’n fysieke verzameling heeft vooral meerwaarde als je graag met tastbaar materiaal werkt. Ben je helemaal gelukkig met je digitale verzameling? Dan is dat ook goed. Maar vind je bladeren, uitzoeken en neerleggen net zo fijn als ik, dan snap je waarschijnlijk precies waarom ik hiervoor viel.

Waar kun je Color Cubes in Nederland kopen?

Je kunt de Colour Cube-sets bestellen bij hobbyshop-online.nl .

Ik bestelde mijn eigen boxen destijds rechtstreeks bij Sarah Renae Clark en mijn pakket kwam uit Australië. Dat vond ik eerlijk gezegd best spannend. De verzendkosten waren al behoorlijk hoog en ik vroeg me af of daar bij aankomst nog extra kosten bovenop zouden komen.

Daarom vind ik het zo fijn dat je ze nu ook bij een Nederlandse winkel kunt bestellen. Had ik maar even gewacht, haha.

Wil je zelf eens kijken welke kleuren je nieuwsgierig maken?

Hier is een link naar de set van box 1 en 2.

Hier is een link naar de set van box 3 en 4.

(Ik maak gebruik van affiliatielinkjes, daar merk jij verder weinig van, maar ik krijg een klein percentage wanneer je via deze linkjes tot aankoop overgaat. Wees gerust – ik promoot niets waar ik niet achter sta en deze color cubes kocht ik echt zelf. En dit is geen gesponsord bericht!

0

3 Cozy Coloring-technieken die je kleurplaten écht tot leven brengen! 🎨

Neonlicht dat bijna van je papier af spat, een mysterieuze galaxy-achtergrond of een complete kleurplaat in één kleurfamilie. Wie zegt dat je een kleurplaat altijd gewoon netjes moet inkleuren?

Met een paar verrassende Cozy Coloring-technieken maak je van dezelfde tekening telkens iets totaal anders!

En het leuke? Je hoeft helemaal geen ervaren tekenaar te zijn. Met alcoholmarkers, een beetje kleurenkennis en vooral heel veel zin om te experimenteren, kom je al een heel eind.

Ik laat je vijf van mijn favoriete technieken zien. Inclusief voorbeelden uit mijn eigen Cozy Coloring-kleurplaten!

Wat is Cozy Coloring eigenlijk?

Cozy Coloring is een vorm van ontspannen kleuren waarbij je gezellige, vaak schattige en herkenbare illustraties inkleurt. Denk aan knusse interieurs, lieve figuurtjes en kleine alledaagse tafereeltjes. Het draait niet om perfectie, maar om lekker creatief bezig zijn en plezier hebben in kleuren.

En ik zal je iets bekennen…Ik ben zelf natuurlijk vooral een tekenaar. Maar sinds ik met Cozy Coloring aan de slag ben gegaan, is er een compleet nieuwe wereld voor me opengegaan! Want hoe heerlijk is het om eens helemaal niets te hoeven verzinnen? Gewoon een leuke kleurplaat pakken, je alcoholmarkers erbij en lekker spelen met kleur.

Dopamine, mensen! 😂 Maar het wordt pas écht leuk als je ontdekt hoeveel verschillende effecten je met dezelfde tekening kunt creëren. Ok,ok, sidenote … ik vind het leuk om mijn eigen cozy coloring kleurplaten te ontwerpen. Want de meeste boekjes zijn mij net wat de simpel en de lijnen zijn mij net wat te dik. Dus ik ontwierp een heleboel kleurplaten in een iet wat meer volwassen stijl.

Screenshot

Welke materialen heb je nodig voor Cozy Coloring met alcoholmarkers?

Om te beginnen heb je niet direct honderden markers nodig. Een kleine selectie waarmee je lichte en donkere tinten kunt combineren, is al voldoende om verschillende kleurtechnieken uit te proberen. Zo kan je met deze set van ohuhu al lekker van start gaan.

Ik gebruik zelf graag alcoholmarkers, bijvoorbeeld van Ohuhu (ik gunde mezelf na heel veel beraad de grote 320 set en heb er geen dag spijt van gehad!) of Winsor & Newton. Die is een stuk prijziger maar ik kon deze skintone set niet weerstaan. Mag ik je gelijk noemen dat die van de Action prima zijn om even te ontdekken of je kleuren leuk vindt, maar die markers blenden beduidend slechter en slijten veel sneller. Dus investeer liever in een paar mooie goede markers van bijvoorbeeld Ohuhu dan een hele set van de Action….

Let ook op je papier. Alcoholmarkers gedragen zich anders op gewoon printerpapier dan op speciaal markerpapier. Dik papier zegt overigens niets. Het papier moet vooral heel glad zijn en niet absorberend. Wanneer je zelf kleurplaten print: dan adviseer ik dit papier van Winsor and Newton.

Voor mijn eigen DIY Cozy Coloring-kleurplaten gebruik ik ook Winsor & Newton Heavyweight Bleedproof Marker Paper van 160 gram. Deze drukt absoluut niet door en kan je zelfs dubbelzijdig gebruiken. Dit papier is speciaal gemaakt voor markers en een fijne ondergrond om met laagjes, kleurverlopen en verschillende effecten te experimenteren. Gebruik je goedkopere boekjes: ga er dan vanuit dat de makers giga doordrukken en je een beschermend vel onder je kleurplaat moet leggen.

1. Wat is monochroom kleuren en hoe maak je zo’n sfeervolle kleurplaat?

Bij monochroom kleuren gebruik je verschillende lichte en donkere tinten van één kleur of kleurfamilie. Door te variëren in helderheid, verzadiging en schaduw ontstaat een samenhangend en sfeervol geheel. Klinkt misschien ingewikkeld, maar dat is het helemaal niet! Kijk maar eens naar mijn ballerina.

Ik koos hier voor allerlei warme rood- en oranjetinten. Van zacht perzik en warm oranjerood tot diepe schaduwen.

En ja, voor de oplettende kleurenliefhebbers: strikt genomen kun je dit ook een analoog kleurenpalet noemen, omdat rood en oranje naast elkaar liggen op de kleurencirkel. Maar dat terzijde. 😂

Het resultaat is een kleurplaat waarin alle onderdelen bij elkaar passen, zonder dat alles dezelfde kleur hoeft te krijgen.

Zo probeer je monochroom kleuren zelf:

  1. Kies één basiskleur, bijvoorbeeld rood, blauw of groen.
  2. Zoek daar drie tot vijf lichtere en donkerdere tinten bij.
  3. Gebruik de lichte tinten voor de plekken waar het licht valt.
  4. Bouw je schaduwen voorzichtig op met donkerdere kleuren.
  5. Zorg dat niet alles even donker wordt. Juist het contrast maakt je tekening interessant!

2. Hoe maak je een neon- of glow-effect met alcoholmarkers?

Oooooh, dit effect! 😍 Een lamp die écht licht lijkt te geven, een mysterieuze maan of een felroze neonbord op een donkere achtergrond. Het geheim van een overtuigend glow-effect zit vooral in het contrast tussen licht en donker. Hoe donkerder de omgeving, hoe sterker je lichte kleuren lijken te stralen.

Je kunt zo’n effect op allerlei plekken toepassen. Niet alleen bij ramen of lampen, maar ook bij kaarslicht, een toverstaf of een gezellige Halloween-kleurplaat.

Hoe laat je een lamp of maan licht geven op je kleurplaat?

Tja dat leer ik je in mijn cozy-coloring workshop waarbij je gelijk ook deze kleurplaten krijgt. Maar ik kan je vertellen: Begin met de lichtbron. Bepaal waar het licht vandaan komt en welke kleur de gloed krijgt.

Mijn favoriete truc? Laat de kleur van je lichtbron subtiel terugkomen op de voorwerpen eromheen.

Bij een warme lamp kan bijvoorbeeld een klein stukje van een gezicht, muur of tafel een zachte gele gloed krijgen.

Daardoor voelt het alsof het licht écht in je tekening aanwezig is.

3. Wat is het brush-effect en hoe gebruik je contrast in een kleurplaat?

Heb je weleens een kleurplaat ingekleurd waarbij uiteindelijk alles evenveel aandacht trekt? Dan kan het brush-effect een ontzettend leuke oplossing zijn! Bij dit effect gebruik je kleur en contrast om één deel van de tekening extra op te laten vallen.

Stel je voor: je kleurt een gezellig tafereeltje met een dame en haar hondjes. Je zou natuurlijk de hele achtergrond in dezelfde levendige kleuren kunnen inkleuren.

Maar wat als je de achtergrond juist veel rustiger houdt?

Bijvoorbeeld met zachte, wat mattere, muted kleuren. Of zelfs bijna helemaal grijs! Vervolgens gebruik je opvallende kleuraccenten of losse, schilderachtige brushstreken rondom het onderwerp.

Het resultaat? Je oog wordt automatisch naar het kleurrijkste gedeelte getrokken.

Hoe je dit tekent en doet – yes ook dat leer je in de workshop!

Welke Cozy Coloring-techniek is het makkelijkst voor beginners?

Als je nog niet zoveel ervaring hebt met alcoholmarkers, zou ik beginnen met monochroom kleuren.

Je hoeft namelijk minder na te denken over ingewikkelde kleurcombinaties en kunt je helemaal richten op licht, donker en het opbouwen van laagjes.

Daarna is het brush-effect een leuke volgende stap, omdat je leert spelen met contrast en aandacht.

Neon- en galaxy-effecten vragen wat meer oefening met kleurverlopen, maar zijn absoluut niet alleen voor gevorderden!

Mijn belangrijkste advies?

Begin gewoon. Je hoeft het niet in één keer perfect te doen.

Zelf aan de slag met mijn Cozy Coloring-kleurplaten? ❤️

En nu vraag je je misschien af: waar haal ik eigenlijk leuke kleurplaten vandaan om al die technieken op uit te proberen? Of…

Waar vind ik cozy coloring kleurplaten voor volwassenen op echt goed papier?

Nou… daar heb ik toevallig iets voor! 😂 Zoals ik al zei: ik teken namelijk mijn eigen Cozy Coloring-kleurplaten voor volwassenen, met gezellige figuurtjes en tafereeltjes waarin je heerlijk met kleur kunt experimenteren. En ik print ze op het beste papier wat ik kan vinden! Dus perfect voor blenden en gelaagd werken en weg met dat doordrukken en uitlopen!

En omdat ik natuurlijk ook tekendocent ben, kon ik het niet laten om er meteen een uitgebreide workshop bij te maken.

Een complete DIY Cozy Coloring-workshop INCLUSIEF 5 kleurplaten voor maar €14,50!

Dus voor maar €14,50 haal je een heerlijk creatief project in huis.

Je krijgt:

  • Vijf originele Cozy Coloring-kleurplaten, door mijzelf getekend.
  • De kleurplaten thuisgestuurd op Winsor & Newton Heavyweight Bleedproof Marker Paper.
  • Toegang tot mijn uitgebreide online workshop van ongeveer twee uur.
  • Stap-voor-stap uitleg over kleurgebruik, verschillende effecten en creatieve technieken.

In de workshop werk ik met alcoholmarkers van Ohuhu (ik noem de nieuwe zowel als de oude nummers) en laat ik zien hoe je veel meer uit je kleurplaten kunt halen dan alleen vlakjes inkleuren. En het fijne? Je volgt alles gewoon thuis, op je eigen tempo.

Wil je een stukje opnieuw bekijken? Dan spoel je gewoon terug. Zo vaak als je wilt!

Je hoeft niet te kunnen tekenen, want dat heb ik al voor je gedaan. Jij mag lekker losgaan met kleur!

Alvast veel plezier! De workshop en kleurplaten shop je hier. En wil je meer? Er is ook een cozyween kleurplatenset inclusief terug te kijken live online workshop voor dezelfde prijs en ook inclusief 5 allerschattigste kleurplaten.

Heb je nog vragen over cozy coloring? Stel ze gerust!

Liefs Sara

0

Cozyween: een online workshop met 5 gezellige Halloweenkleurplaten

Halloween? Liever niet, haha. Bij mij wordt het vooral héél COZY! Geen griezelige toestanden, maar lieve ‘kruidenvrouwtjes’, schattige tafereeltjes en vooral heel veel kleurplezier.

Voor mijn Cozyween DIY-workshops tekende ik vijf gezellige kleurplaten. Je kiest zelf waarmee je wilt kleuren: aquarelmaterialen óf alcoholmarkers. Bij iedere set krijg je vijf gedrukte kleurplaten op bijpassend papier én een online workshop van mij, Sara Lindenhols.

De prijs? €14,50 per set, inclusief de workshop. Daar kun je dus lekker wat creatieve uurtjes mee vullen!

Wat is cozyween?

Cozyween is mijn gezellige versie van Halloween: een beetje heksachtig, maar vooral lief en knus. Denk aan een kruidenvrouwtje dat helemaal opgaat in haar boek. Zo’n tafereeltje waarbij je zelf ook meteen zin krijgt om met een kop thee en je kleurmaterialen aan tafel te kruipen.

De vijf kleurplaten zijn eigen illustraties in mijn Cozy Coloring-stijl. In de bijbehorende workshops laat ik je stap voor stap zien hoe je ze met kleur tot leven brengt.

Wat zit er in een cozyween pakket?

Je ontvangt bij beide varianten:

  • Vijf verschillende Cozyween-kleurplaten, door mij getekend.
  • Gedrukte op kwalitatief hoogwaardig papier dat past bij de gekozen kleurtechniek.
  • Een uitgebreide bijbehorende online workshop waarin we samen een kleurplaat inkleuren en ik je overlaad met allerlei tips..

Je kiest de aquarelset of de alcoholmarkerset. Beide kosten €14,50 per set. Je kleurmaterialen pak je er zelf bij.

Kies je de Cozyween-workshop met aquarel of alcoholmarkers?

Team aquarel: direct lekker aan de slag. Vind jij het heerlijk om met water en kleur te spelen? Dan is de Cozyween DIY-workshop aquarel iets voor jou. Je krijgt vijf kleurplaten op aquarelpapier en toegang tot een direct te volgen online workshop van ongeveer anderhalf uur. Daarin werk ik met Caran d’Ache Neocolor II en Supracolor-aquarelpotloden. Maar je kan ook prima meedoen met waterverf!

We kleuren samen stap voor stap en ik laat je zien hoe ik de materialen gebruik. Je kunt de video pauzeren en op je eigen tempo meedoen. Gewoon wanneer het jou uitkomt!

Team alcoholmarkers: samen kleuren tijdens de live workshop

Word jij blij van alcoholmarkers en mooie kleurovergangen? Kies dan de Cozyween DIY-workshop alcoholmarkers. Je ontvangt vijf kleurplaten op stevig, bleedproof alcoholmarkerpapier van Winsor & Newton, inclusief toegang tot de live online workshop.

We gaan samen het lezende ‘kruidenvrouwtje’ inkleuren en nemen daar lekker de tijd voor. Ik laat je onder andere zien:

  • Hoe je kleuren mooi in elkaar laat overlopen.
  • Hoe je een spannend kleurenpalet kiest.
  • Hoe je met lichteffecten sfeer en diepte aan je kleurplaat geeft.

Een gezellig avondje kleuren, met volop uitleg en inspiratie!

Cozy coloring met halloween. Cozyween

Wanneer is de live Cozyween-workshop en kan ik terugkijken?

De live workshop hoort bij de set met alcoholmarkers en is op vrijdag 30 oktober 2026 om 19.30 uur. Bij de set kleurplaten ontvang je een qr-code en daarmee kan je inloggen naar de live. Kun je er die avond niet bij zijn? Geen probleem: je kunt de workshop ook terugkijken en later op je eigen tempo meedoen.

Bestel de alcoholmarkerset wel op tijd, zodat je de gedrukte kleurplaten vóór de live workshop in huis hebt.

De aquarelworkshop is al opgenomen en kun je direct volgen zodra je toegang hebt.

Maak het gezellig met jouw favoriete kleurmaterialen

Of je nu voor aquarel of alcoholmarkers kiest: je hoeft bij mij niet van enge Halloween te houden om lekker mee te kleuren. We maken er gewoon iets héél gezelligs van.

Bekijk de Cozyween DIY-sets in mijn webshop: Vijf kleurplaten én een online workshop voor €14,50 per set. Hoezo koopje? 😂 Dus wat mij betreft doe je ze lekker allebei.

Alvast heel veel plezier ! Liefs Sara

0

Later is nu …

We gingen gewoon… met volle angst vooruit ⭐️ Een week geleden vertrokken we.

En nee, niet omdat dit nou per se het meest logische of perfecte moment voelde. Sterker nog, volgens mij bestaat dat perfecte moment überhaupt niet echt. Maar ergens hadden we dit plan al best een poosje voorzichtig in ons hoofd rondlopen … na 1,5 jaar van serieuze kerk-ellende hebben we het nodig tijd en energie te investeren in onszelf.  Na jaren van onszelf altijd wegcijferen en ons inzetten voor anderen … is het nu tijd voor een reset. Een keertje niet denken aan wat anderen van ons verwachten maar even terug naar onszelf. Even weer terug naar de basis.

Want later is nu.  

Niet op zo’n groots, inspirerend tegeltje-aan-de-muur-manier hoor, maar eerder als een soort liefdevolle reality check voor onszelf. Want hoe vaak schuiven we mooie dingen niet vooruit? Later als het rustiger is… Later als alles opgelost voelt… Dus besloten we dit keer niet te wachten tot alles “af” voelde, maar gewoon zélf een beetje omstandigheden te creëren. Niet groots of meeslepend trouwens… eerder heel basic. (Het moet financieel ook haalbaar blijven 🤪) 

Dus stapten we in de auto, koppelden we onze oude, gare maar trouwe sleurhut aan en reden we gewoon weg. Met koffie, een overvolle caravan, een licht ongemakkelijk gevoel van waar beginnen we eigenlijk aan? en… uiteraard… ongeveer mijn halve atelier achterin 😅 Want wie denkt dat ik maanden van huis ga zonder schetsboeken, kleurpotloden, Bible journaling-spullen, verf, camera’s, pastelpotloden en nog een klein creatief depot, kent mij duidelijk nog niet zo goed 🤪 (En ik moet onderweg ook werken…#geenexcuus)

En de reis besloot overigens meteen even te testen hoe serieus wij waren over dit hele reisplan (niet dat we een plan hebben anders dan dat we vertrokken zijn – onze neus achterna) 😏 Zo werden we in Boedapest op een station op uiterst enthousiaste wijze “geholpen” door een zeer charmante, tandeloze Hongaar, die het allemaal héél zeker wist … alleen niet helemaal begreep wat wij bedoelden. Dat verhaal verdient eigenlijk een eigen podium, want geloof me: dit was theater 😅 – dus dat lees je op onze polarsteps… 

En nog voordat we goed en wel in de vakantiemodus zaten, begon onze caravan onderweg geluiden te maken waarvan je intuïtief denkt: hmm… dit klinkt duur Jawel. Een kapot wiellager. Niets zegt ontspanning als je met een caravan ergens in the middle of nowhere staat.  Maar hé, we zijn er nog 😌 (en ook dit lees je in onze polarsteps) 

Inmiddels zitten we in Bulgarije en eerlijk: het is prachtig. Bergen, zon, frisse lucht, mooie uitzichten en langzaam een beetje landen. Over goedkoop gesproken: voor ons is dit een dure camping: 36€ per nacht. In Griekenland zitten we aanzienlijk goedkoper … Maar dit is dan wel gelijk een splinternieuwe camping … chique de friemel met allerlei zwembaden, thermalbad en sauna inclusief… we mogen een beetje luxe beginnen toch?

De bedoeling is om hierna richting Griekenland te trekken, naar plekken die inmiddels een beetje als thuiskomen voelen, zoals Kalambaka en Delphi. Misschien gaan we daarna richting Albanië of mogelijk zelfs westelijk Turkije. Of misschien slaan we ergens spontaan een afslag in omdat iets er gezellig uitziet. We weten het nog niet. Geen plan was ons plan  En dat past eigenlijk ook wel bij ons.

Wil je onderweg een beetje meereizen en lachen om onze chaos? Op Instagram neem ik je natuurlijk een beetje mee – al probeer ik social media heel bewust een poosje te minderen, maar op Polarsteps deel ik met regelmaat korte, ongefilterde updates onderweg…

En wil je ons onderweg sponsoren met een lekker kopje koffie 🤩 dat slaan we niet af 🤗 

En PS … je kan gewoon cursussen blijven volgen hoor – graag zelfs 🥳 – ik ben dan wel onderweg, maar voor vragen en hulp met cursussen altijd bereikbaar! Op dit moment is de cursus Magische Middeleeuwen nog met een flinke korting!

Sara Lindenhols Later is nu

0

Supracolor of Museum Aquarelle? Wat is het verschil??

Ik zag bij de inspiratie facebookgroep van @hobbyshop-online.nl deze vraag voorbij komen, en hij werd mij ook al vaak gesteld … Caran d’Ache Supracolor en Museum Aquarelle: wat is het verschil? Want beide zijn van het merk Caran d’Ache, beide hoog gepigmenteerd en beide water oplosbaar … wat is dan het verschil??

Dus ik dacht “Ik waag er een blog met uitleg aan!”

Supracolor: voor wie graag tekent, opbouwt, schakelt en speelt

Het Supracolor kleurpotlood voor mij echt een heerlijke allrounder. Zo’n potlood van hoge kwaliteit dat je niet in een hoekje hoeft te duwen. Niet: dit is alleen om mee te schetsen. Niet: dit is alleen voor aquarel. Maar juist een materiaal dat ruimte geeft.

Want dat is wat Supracolor zo fijn maakt: het heeft van zichzelf al een krachtige, volle kleurafgifte. Ook droog. Dus als jij iemand bent die graag eerst tekent, vormen zoekt, lagen opbouwt, kleuren langzaam verdiept en pas daarna beslist waar je water wilt inzetten, dan voelt Supracolor meteen logisch.

Zoals ik al zei: je kunt er droog mee opzetten, je kunt er laag over laag mee werken, je kunt stukken activeren met water, zachtheid of vloei toevoegen, en daarna weer gewoon droog verdergaan.

Supracolor: een hybride-potlood.

Supracolor is een potlood waarmee je alle kanten op kan. Daarom noem ik het ook wel een hybride potlood. De speciaal uitgekiende formule van oa. pigment en bindmiddel bewaakt duidelijk het karakter van een kleurpotlood, je voelt dat je tekent, je houdt grip op lijn, op opbouw, op detail maar tegelijk kun je het ook prachtig met water verwerken. Niet als kunstje, maar als volwaardig onderdeel van je workflow.

Daarom zijn de Supracolors ook fijn voor mensen die breed willen werken. Voor illustratie, voor schetsmatig werken, voor gelaagde tekeningen, mixed media. Voor werk waarin je niet van tevoren alles dichttimmert, maar al tekenend ontdekt wat het wil worden.

Dat is ook precies waarom ik in mijn tekencursus Villa Beestenboel met Supracolor werk. Niet omdat het het enige goede kleurpotlood is. Maar wel omdat het zo’n rijk materiaal is om mee te leren werken. Supracolor laat je voelen hoeveel er mogelijk is tussen tekenen en schilderen in.

In de tekencursus Villa Beestenboel laat ik je ook echt zien hoe je het droog én nat kunt gebruiken. Dus niet alleen: kijk, je kunt er water bij doen. Maar vooral: wanneer werkt droog mooi, wanneer voegt water iets toe, en hoe kun je daarna weer verder met droge lagen en details zonder dat je werk zijn levendigheid verliest.

Supracolor dwingt je niet tot één manier van werken. Je mag opbouwen, zoeken, combineren, terugpakken, verfijnen. Je mag tekenen en schilderen in één adem.

villa Beestenboel supracolor aquarelle tekencursus

Museum Aquarelle: een potlood dat meer richting ‘echte’ aquarelle beweegt

Het is veel te kort door de bocht om te denken dat Supracolor van student-kwaliteit is en de Museum van artist-quality. Want dan zeg je eigenlijk dat de Museum Aquarel een simpele upgrade van de Supracolor is en dat is echt niet zo. Want beide zijn van hoge kwaliteit en beide hebben aangetoonde kleurechtheid. Maar de formule van elk is echt anders. En zo ook de werkwijze.

De Museum Aquarelle potloden dienen een ander verlangen. Een andere manier van werken. Een ander soort handschrift, bijna. Deze lijn is echt ontwikkeld voor aquarellisten, en dat merk je niet aan de hoogwaardig afgewerkte buitenkant, maar vooral aan het gedrag van het pigment en aan de manier van vloeiing wanneer je water toevoegt. Want juist daar zit het verschil. Niet zozeer in een paar droge technische kenmerken die op elkaar lijken, maar in wat er gebeurt zodra jij water toevoegt en de kleur in beweging brengt. Met de Museum Aquarelle is toveren met Aquarelle bijna kinderspel.

Museum Aquarelle is ontwikkeld om te voldoen aan de hoge eisen van aquarelschilderen en aquareltekenen op hoog niveau. De kwaliteit is extra fijn, de pigmentconcentratie hoog, het kleurvermogen intens. En dat merk je. Niet alleen in de kleurkracht zelf, maar vooral in hoe schilderachtig het zich laat verwerken. Er is minder potloodslag en veel meer traditioneel aquarelgevoel.  De Museum Aquarelle lost meestal directer, vollediger en schilderachtiger op.

Dus wanneer je wilt dat je werk na activatie minder ‘potloodig’ oogt, minder lijnachtig en minder getekend… en veel meer de uitstraling krijgt van een echte aquarel, met die typische vloei en schilderachtige overgangen. Dan zit je bij de Museum Aquarelle goed.

En dat is denk ik de kern.

Samengevat:

Supracolor blijft trouw aan zijn hybride kleurpotlood-karakter. Museum is veel sneller bereid om dat los te laten. Het gedraagt zich eerder als aquarelverf die toevallig eerst in potloodvorm op papier is gezet.

Dat is ook waarom Museum voor veel aquarellisten zo aantrekkelijk is. Niet omdat ze per se méér kleur nodig hebben, maar omdat ze dat specifieke gedrag zoeken. Dat gevoel dat het materiaal niet alleen oplost, maar echt openbloeit als verf.

Dus welke is beter? Eigenlijk is dat de verkeerde vraag. De juiste vraag is: waar verlang jij naar tijdens het werken?

Supracolor is voor de maker die graag tekent, opbouwt, varieert en de vrijheid wil hebben om droog en nat met elkaar te verweven.

Museum Aquarelle is voor de maker die met potlood wil werken, maar het liefst zo dicht mogelijk tegen echte aquarel aan schuurt.

En daarom werk ik in Villa Beestenboel met Supracolor. Omdat het zo’n prachtig materiaal is om te ontdekken hoeveel er mogelijk is tussen lijn en vloei, tussen controle en loslaten, tussen tekenen en schilderen. Omdat je er techniek mee kunt leren, maar ook spel. Omdat je er grip mee houdt, zonder dat het stijf wordt. En misschien is dat uiteindelijk wel het mooiste verschil van allemaal: niet wat het potlood op papier doet, maar wat het in jouw handen mogelijk maakt.

Voor zowel de Supracolor als de Museum Aquarelle kan je terecht bij @Hobbyshop-online.nl. Wanneer je via de linkjes besteld krijg ik een klein percentage. Dus alvast bedankt. Wil je een creatieveling verrassen met een kado? Dan is dit setje van Supracolor uiterst leuk en ook deze set van Museum Aquarelle.

0

Polychromos of Luminance??

Tijdens het Creaweekend in Hardenberg hoorde ik hem regelmatig: “Maar ik heb al Polychromos… waarom zou ik dan nog Luminance nemen?”

Logische vraag. Want op het eerste gezicht lijken het allebei gewoon kleurpotloden van hoge kwaliteit. Maar zodra je ermee gaat werken, merk je al snel: dit zijn niet twee potloden die hetzelfde willen doen.

Polychromos is fantastisch als je houdt van controle, detail en het rustig opbouwen van lagen. Luminance heeft weer hele andere sterke kanten en precies daarin zit de kracht.

Wat Luminance zo bijzonder maakt, is de dekkracht, de zachtheid en het soepele blenden. De kleur komt rijk en vol van het potlood af, waardoor je sneller diepte en verzadiging krijgt. Zeker op papier met wat meer structuur merk je dat direct: Luminance pakt royaal, voelt romig aan en helpt je om mooie, zachte overgangen te maken zonder dat je hoeft te duwen of te worstelen. Voor veel tekenaars is dat echt een verademing.

Waar Polychromos je helpt bij het zorgvuldig opbouwen, helpt Luminance je juist om een werkstuk meer body, intensiteit en smeuïgheid te geven. Niet als vervanging van de kleurpotloden die je al hebt, maar als een potlood met een heel eigen, andere kwaliteit.

En dat is precies waarom zoveel mensen enthousiast worden zodra ze het eenmaal proberen. Want soms ontdek je pas al kleurend, wat een potlood echt doet, hoe het voelt op papier. En Luminance heeft daarin echt iets bijzonders: het geeft kleur, dekking en zachtheid op een manier waar veel mensen meteen blij van worden.

Ook in kleurkarakter vullen deze twee merken elkaar verrassend goed aan. De kleuren van Polychromos zijn vaak wat gedempter en natuurlijker van toon, wat ze heel geschikt maakt voor bijvoorbeeld dieren, landschappen en ander werk waarin je graag subtiele, aardse nuances gebruikt. 

Luminance heeft daarnaast juist meer kleuren met extra helderheid, meer sprankeling en vaak net wat meer “hue” in de tinten, waardoor kleuren sneller fris, levendig en krachtig overkomen. 

Juist daardoor kunnen ze samen zo sterk zijn: de een voor nuance en natuurlijke diepte, de ander voor zachtheid, dekkracht en stralende accenten. En het fijne is: van beide merken kun je de potloden ook gewoon los kopen. Dus welke set je ook al hebt, je kunt je collectie altijd rustig en gericht aanvullen met precies die kleuren of eigenschappen die je nog mist.

Dus nee, als jij jezelf afvraagt: maar ik heb toch al Polychromos? dan is de betere vraag misschien: wil ik mijn huidige potlodencollectie aanvullen met nog meer dekking, zachtheid en kleurkracht? En dan is de kans groot dat Luminance precies datgene is waar je naar op zoek bent.

Kortom: heel verantwoord heb ik ze gewoon allebei. Dat houd ik mezelf tenminste voor… 🥳

(Je shopt zowel de Luminance als de Polychromos voordelig bij @hobbyshop-online.nl + wil je meer weten over het gebruik van kleur en kleurpotloden, dan is mijn online tekencursus Pretty Pencil People misschien wat voor je. Met de code HSO10 krijg je korting!)

(Ik maak soms gebruik van affiliatie-linkjes, daar merk jij weinig van maar ik krijg dan een klein percentage wanneer je via die link shopt. Dat gezegd hebbende: ik beveel nooit producten aan waar ik niet achter sta.)

5

5 tekentips die ik als beginner had willen weten!

(oftewel: waarom jouw tekening na alle moeite nog steeds op een platte pannenkoek lijkt en wat je dan doet)

Misschien herken je dit. Je begint vol hoop. Je hebt er zin in. Je hebt je spullen klaar. Je gaat “even lekker tekenen”. En dán… halverwege… komt dat moment dat je naar je papier kijkt en denkt: Oké. Waarom klopt dit niet? Ik heb toch alles gedaan wat ik moest doen? Ik heb zelfs netjes alle stappen gevolgd en mijn gum heeft geen ruzie gemaakt met mijn potlood (nou ja, een béétje)… 

Goed nieuws: dit ligt niet aan jou. Dit is gewoon hoe het leren tekenen werkt. Je loopt tegen dezelfde beginnersproblemen aan als iedereen. Alleen… niemand zegt er even bij wat je dan praktisch moet doen.

Dus. In deze blog 10 dingen die ik als beginnende tekenaar zó graag eerder had willen weten. Niet zwaar. Niet streng. Wel mega handig. En met een typische Sara-knipoog.

1. Je tekening “klopt niet”, maar je weet niet waarom

Wat er gebeurt: Wanneer je te lang met je neus bovenop je tekening zit raakt je brein gewend aan de foutjes die je eerder maakte. En die zie je dan niet meer. Daarnaast teken je vooral wat je denkt dat je ziet. 

Oplossing: afstand nemen (en je brein even laten schrikken).

  • Maak een foto en kijk via je scherm.
  • Draai je papier eens ondersteboven.
  • Als je durft: bekijk je tekening via de spiegel

Je ziet meteen waar het hapert. Echt. (Niet doorvertellen dat je spiegel de beste docent is… (Behalve ik dan 🤪) Wanneer je bijvoorbeeld een fiets tekent weet je dat de wielen in theorie rond zijn … maar afhankelijk vanuit welk perspectief je ze wil tekenen zie je ze veel vaker ovaal. Goed kijken is dus key! 

Extra tip: Kijk goed en teken de vorm die je ziet, niet het hele object. Soms helpt het om met overtrekpapier eerst even de vormen over te nemen om daar goed naar te kijken. Tekenen is voor 99% leren kijken. Die 1% is het potlood vasthouden zonder je schouder te verkrampen. 

2. Je tekening lijkt rommelig (terwijl je juist extra je best deed)

Wat er gebeurt: Je wil een zo compleet mogelijke illustratie en het graag zo realistisch als mogelijk. En dus voeg je heel veel details toe. En die teken je allemaal in met dezelfde fineliner.  Dan schreeuwt alles om aandacht en lijkt het een rommeltje. 

Oplossing: ga terug naar grote vormen en kies één focuspunt.

  • Vraag jezelf: wat moet het belangrijkste zijn in deze tekening? En laat de rest zachter, rustiger, simpeler.
  • Zet alleen de meest in het oog springende dingen in fineliner. Details alleen met kleur of schaduw aanbrengen.
  • Gebruik meerdere diktes fineliner: details met een 005, grote vormen met een 05. 

Je tekening hoeft niet overal “hard” te schreeuwen. Dus kies wat moet opvallen en welke details weggelaten kunnen worden. 

Extra tip: In een gezicht kan je bijvoorbeeld de hele neus en lippen in fineliner zetten. Maar door die niet te ‘tekenen’ maar met kleur of schaduw aan te zetten komt het vaak natuurlijker over. 

3. Je twijfelt en denkt dat iedereen beter is dan jij

Wat er gebeurt: je vergelijkt jouw beginners-schetsmoment met iemands hoogglans eindresultaat. Dat is niet eerlijk.  En behalve dat: niemand post zijn mislukkingen trots op social media.  Vergeet daarnaast niet dat ook iedereen een heel eigen stijl heeft en dat wanneer je die met elkaar vergelijkt dat hetzelfde is als appels en peren vergelijken. 

Oplossing: Vergelijk jezelf met jezelf. 

  • Herinner jezelf: niemand post zijn berg “mwah”. Iedereen heeft mislukkingen. Iedereen. Ook ik. Zat. En vaak!  Je moet door een hele stapel mwa om bij wow te komen. Dat heet oefening. Art practice.
  • Maak ook eens procesfoto’s van je eigen creaties. Soms helpt dat om te ontdekken in welke fase je het moeilijk krijgt … dan kan je een ander makkelijker om meedenken vragen. 
  • Durf te breken met de fake social media cultuur en post behalve het shiny eindresultaat ook een keer de versies die je aan de kant gooide of de fotomomentjes van vlak voor je iets weggumde! 

Kijk naar Picasso: die maakte meer dan duizend tekeningen. En we kennen er… een handvol. Dat zegt genoeg toch?

Extra tip: Bewaar en dateer je tekeningen. Dit helpt om je groei te zien. En voel je welkom in de Facebookgroep Drawing Diva’s daar zijn ook je mislukkingen welkom! 

4. Goede materialen helpen (maar ze gaan het niet voor je doen)

Wat er gebeurt: Je voelt jezelf nog een beginner … en dus ga je geen schetsboek van 25,- kopen. Maar goedkoop papier kan enorm frustreren. Of je werkt met kleurpotloden van de aceetion en je snapt bij het kijken van de video’s in mijn Pretty Pencil People cursus maar niet waarom ik er zo lang over doe en hoe ik zoveel lagen kan aanbrengen. Want bij jou glijden je potloden al over je blad maar kleuren ze al lang niet meer. 

De juiste materialen, en zeker de juiste DRAGER van je materialen (het juiste papier!) hebben absoluut invloed op je tekenproces. Het juiste materiaal voorkomt vaak een boel frustratie en verhoogt je plezier. 

Oplossing: gun jezelf het beste binnen je budget. 

  • Zie je materialen niet als te duur, maar als een investering in je plezier. Dit lijkt misschien een beetje cheesy en ik zeg het op beurzen vaak als grapje om mensen over te halen tot een aankoop, maar het is echt zo. Je wil niet iets kopen om je er vervolgens over te frustreren toch?
  • Goedkoop is duurkoop. Koop bijvoorbeeld liever een paar losse neocolors 2  en neem de tijd om ze te  leren mengen tot nieuwe kleuren dan dat je een hele doos koopt van een goedkoper alternatief die niet goed blendt, streperig werkt of waarvan de kleur meer in het krijtje blijft zitten dan op je blad verschijnt. 

Fijn papier en fijne materialen maken het proces plezieriger. Maar de magie zit in je hand en in je geduld. (En in het feit dat je gewoon doorgaat, ook als het even stom voelt.)

Extra tip: Ik heb in mijn webshop nog een paar exemplaren van het DIY-pakket Masterclass kleur in je vingers. Deze is inclusief instructie-video en het helpt je te oefenen qua kleuren mengen. In deze masterclass ga je aan de slag met maar 5 kleuren, en daarvan leer je alle kleuren uit het kleurenwiel te maken! 

5. Je loopt vast met inkleuren halverwege

Wat er gebeurt: JA, je tekening is af en nu kan je aan de slag met kleur. Natuurlijk begin je enthousiast met je favo kleuren … en dan ontdek je halverwege dat je kleurplan eigenlijk nergens heen gaat… en loop je vast. 

Oplossing: maak een mini-kleurenplan vóórdat je begint. Niet ingewikkeld. Gewoon: een mini mock-up schetsje waar je even “krast” om te kijken welke kleuren je waar mooi vindt. 

  • Bepaal een palet: welke 3–5 hoofdkleuren wil je gebruiken? Volg je een complementair kleurpalet of liever monochroom? Een triadisch kleurpalet of toch liever meer?
  • Elementen die in de spotlight staan kan je een meer verzadigde kleur geven (bijvoorbeeld knal roze) en details in de schaduw of achtergrond kan je meer dempen (meer oud-roze). Zo blijf je binnen je vooraf bepaalde kleurpalet en matchen de kleuren onderling beter. 

Dit scheelt je zóveel frustratie. Want halverwege wisselen van palet is alsof je in een trein zit naar Groningen en ineens besluit dat je eigenlijk naar Parijs wilde.

Extra tip: gebruik een kleurenwiel en leer er mee werken! (Dit komt bijvoorbeeld in de cursus Pretty Pencil People ook aan bod!) 

Bonustip: 

Zet een deksel op je koffiebeker (serieus – beste tip ever.)

Dit is de meest universele tekentip ooit. En ja: het overkomt ons allemaal. Je hebt verfwater. Je hebt koffie of thee. Je bent lekker in flow. Je reikt automatisch… en ineens heb je je penseel in je koffie gedipt. … Of je neemt een slok van je verfwater en ontdekt een geheel nieuwe smaak: Burnt Umber met een hint van spijt.

Oplossing: drinkbeker met deksel. Klinkt saai. Werkt geniaal.

En als je één ding meeneemt uit de tips hierboven, laat het dan dit zijn:

Je hoeft niet beter te worden in één tekening. Je wordt beter door tien tekeningen te maken die “mwah” zijn en daarna tóch door te gaan.

En nu… potlood pakken. En als je me zoekt: ik zit ergens met een deksel op m’n koffie. 😄✏️

Sara lindenhols blog tekentips
0

Creativeworld @Frankfurt: een compleet draaiboek inclusief chauffeur …

Ik wist dus écht niet wat ik moest verwachten van Frankfurt. Ik wist dat het groot was. Dat het indrukwekkend zou zijn. Dat het kansen zou kunnen brengen. Maar hoe dat er concreet uit zou zien? Geen idee. Dus deed ik wat ik altijd doe als iets spannend is: ik bereidde me voor alsof ik een expeditie naar de Noordpool ging leiden.

Ik schreef een pitch. In het Nederlands én in het Engels. Gewoon, voor het geval dat. Ik maakte bijpassende visitekaartjes. Stopte een klein portfolio in mijn tas. Dacht na over outfits. Over wat ik wilde zeggen als iemand zou vragen wat ik doe. Ik maakte een lijst met stands en bedrijven die ik absoluut wilde bezoeken, in welke volgorde, op welke dag. Er lag eerlijk waar een soort draaiboek klaar.

To be honest: dat is een trauma-dingetje. Als ik overal over heb nagedacht, voelt het veiliger. Maar gelukkig ben ik ook weer zo’n type dat, als het anders loopt, voldoende voorbereid is om van het plan af te wijken. Ik heb dan genoeg overzicht om te kunnen beslissen wat ik wél doe. Controle met flexibiliteit. Dat is mijn manier.

Donderdagavond reden we alvast naar familie in België om de zes uur durende rit op te breken. Vrijdagochtend vertrokken we vroeg richting Frankfurt, met vrolijk gemoed en een tas vol plannen. Jurgen was dit weekend niet alleen mijn chauffeur, maar ook mijn PA. Hij hield in de gaten of ik genoeg at en dronk, of ik pauzes nam, hij keek zelf ook scherp rond of hij kansen of interessante mensen zag en regelde hotel, vervoer en restaurants. Personal Assistant dus. Met recht.

Zaterdag stond ik ergens te praten bij een stand, helemaal verdiept in een gesprek, toen Jurgen werd aangesproken door een andere standhouder die dacht dat hij handelaar was. Jurgen wijst naar mij en zegt droog: “I’m with her. She’s an artist. I’m her chauffeur.” Die man was compleet flabbergasted. “I want to meet her!” Tegen de tijd dat ik uitgepraat was bij de andere stand, was hij echter verdwenen. We hebben er flink om gelachen. Een kunstenares met eigen chauffeur, het klinkt ook wel lekker natuurlijk.

Bij aankomst werden we gelukkig meteen opgevangen door Jeroen en Sanne. En geloof me: als je voor het eerst die Messe binnenloopt, voelt het alsof je een kleine mier bent in een wereld van beton, glas en gigantische stands. Dankzij hun tips en eerste aanwijzingen zakte de eerste golf van overweldiging meteen. Die eerste middag had ik al een afspraak bij Hahnemühle (Thanks Jeroen en Sanne!) en via hen werd ik voorgesteld aan de directeur van een bekende kunstenaarswinkelketen in Nederland. Dat ging sneller dan mijn draaiboek had voorzien.

Vrijdag had ik vooral gereserveerd om overzicht te krijgen in hal 1: Creativeworld. Kijken. Scannen. Noteren. Zaterdag wilde ik workshops volgen en mijn must-sees afwerken. Zondag nog een workshop, aangevulde gesprekken en de influencer tour. Maandag een gesprek bij Caran d’Ache en wat er nog overbleef, mits mijn energie dat toeliet.

Maar natuurlijk liep het anders. Zaterdag werd ik al vroeg gebeld door Bart van Hahnemühle. Of ik even langs kon komen, hij wilde me voorstellen aan Barbara, iemand hogerop. Prima. Plan lichtjes verschoven.

Met Sanne volgde ik een workshop met materialen van Daniel Smith watercolor. De man (niet Daniel Smith zelf) kon prachtig schilderen, echt waar, maar overdragen is toch een vak apart. We mochten gelukkig alle materialen houden en omdat Jurgen bleef kijken, kreeg hij ook een goodiebag. Ik vond dat een terechte beloning voor zijn geduld.

Ik liep daarna direct langs bij Arrtx, in een hal ver weg verstop onder een andere naam… maar ik wilde echt weten of hun acrylmarkers iets zouden kunnen zijn voor een toekomstige cursus. Ondertussen kreeg ik van Jeroen en Sanne een appje of ik even bij Skrim wilde kijken, zij waren enthousiast. Nou, ik ook. Het was precies zo’n moment waarop ik blij was dat ik mijn pitch had voorbereid. Inmiddels heb ik een leuke UGC-deal met Arrtx en heeft Skrim me gemaild om te oriënteren op een mogelijke samenwerking. Soms moet je gewoon gaan. Gewoon praten.

‘S Avonds gingen we uit eten met Jeroen en Sanne. Het was heerlijk om hen eens uit te horen over hoe zij in business zijn gerold en hoe ze het nu ervaren. En geloof me, als je denkt dat ze hard werken, doe dat keer tien. Ondernemen is geen hobby. Het is bouwen, volhouden en blijven bewegen. Na het eten liepen we naar de trein. Spoorwerkzaamheden. Trein reed niet. Bus gemist. Omweg. Uiteindelijk waren we om 22:20 op onze hotelkamer. Onze stappenteller gaf 14 km aan. Waarvan minimaal 10 op de beurs zelf! 

Zondag kozen we dus toch maar weer voor de auto en eerlijk is eerlijk, die pers-parkeerplek midden tussen de hallen voelde best luxe.

Ik volgde samen met Sanne een Gelli-plate workshop, ook weer zo leuk dat je alles mee naar huis mag nemen. Maar het spannendste moment kwam ’s middags: de influencer tour. Ik zag er enorm tegenop. Ik voelde me te klein. Te weinig volgers. Te weinig gewicht. Maar het bleek juist ontzettend interessant en leuk. Er zat een gave workshop aan gekoppeld waar ookJurgen gezellig aan mocht meedoen en na afloop was er champagne en waren er hapjes. Rond acht uur liepen we door bijna lege hallen richting de auto, compleet total loss maar vol adrenaline. Veel sliep ik daarna niet. 

Maandagochtend had ik mijn gesprek bij Caran d’Ache. Ik werd bijgepraat over nieuwe producten die eraan komen en daarna volgden nog een paar gesprekken. En toen was het klaar. Mijn emmertje stroomde over. Ik kon niet nog meer indrukken verwerken, niet nog meer informatie opnemen. Na een snelle ronde door Christmasworld zijn we richting huis gereden. Soms is stoppen ook een vorm van wijsheid.

Wat me het meest is bijgebleven? Dat kansen je niet komen aanwaaien. Je moet ze zelf creëren. Ik had me verdiept in de bedrijven waar ik wilde pitchen. Ik had nagedacht over hoe ik mezelf in één minuut kon neerzetten. Op een gegeven moment vroeg een directeur me: “What do you actually do?” En zonder haperen kon ik het helder en compact uitleggen. Hij glimlachte en zei: “That’s a good elevator pitch.” Dat was misschien wel het mooiste compliment van het weekend.

Alles zien is een illusie. Sommige stands zijn zo groots dat ze geen moeite doen om contact te leggen. De afstanden zijn enorm en rustige plekken om even uit de drukte te stappen zijn schaars. Maar ik leerde dat voorbereiding geen controle is, het is vertrouwen. Vertrouwen dat je, wat er ook gebeurt, kunt schakelen.

Frankfurt was groot. Intens. Vermoeiend. Inspirerend. 

1

Omhoog ↑